HACERSE VER

UNA SOCIEDAD “MEDIADA” POR LA DEMOCRACIA

2006-11-07T21:24:00.000-03:00

En una sociedad democrática, organizada de modo que todos los poderes sean independientes al tiempo que son vigilados por un Ministerio Público, se podría pensar que un cuarto poder, distinto, autónomo y objetivo, sería el elemento que cerraría la ecuación y le daría permanencia.

Pero qué pasa con ese cuarto poder, tan distinto a los demás pero tan similar entre quienes lo componen, tan autónomo que sólo cede ante el mejor postor y tan objetivo que presenta sólo lo que cree conveniente presentar.

La prensa puede pensarse como instrumento de la democracia, eso en las circunstancias adecuadas y no en un país en que los grandes medios son propiedad de los grupos económicos, que a su vez, poseen curules en el Congreso, para jugarlas en su privado sistema electoral.
Creer que la función del periodista sea la de mantener la democracia en una sociedad sería sobrestimar su labor, y tampoco es que se deba menospreciar, porque el trabajo es arduo y hasta peligroso al tener el escritorio en medio de un conflicto al que no se puede referir como guerra.

Los periodistas y los medios sirven de vehículo para que la información llegue a su audiencia, con la mayor veracidad e imparcialidad, de modo que la opinión pública se forme por el análisis global que se haga de ella y no por el mensaje subliminal que contenga en su sesgo.
La sociedad democrática es la llamada a mantenerse a sí misma, porque el principio de la democracia está en ella y no en uno o varios de sus integrantes, que aunque tengan gran responsabilidad, son simples transmisores para que todos tengamos acceso a la realidad nacional y decidamos sobre ella.

La propuesta no es acabar con la prensa, sino todo lo contrario, fortalecerla desde la misma sociedad, obligarla a trabajar a su favor, construyendo, desde ella una sociedad mediada por la democracia.

NO SE AHOGUE EN UN VASO DE AGUA

2006-11-07T21:21:00.000-03:00

Tal vez yo no sea la persona más indicada para escribir lo que viene a continuación. Muchos con más experiencia y con más conocimiento podrían decirlo mejor, aunque tal vez no de una manera más simple.

Para quienes estudian periodismo, o cualquier otra carrera que requiera la consecución y seguimiento de cualquier tipo de información, la fuente deberá ser tan querida como respetada, pero eso sí, nunca temida.

En cualquier caso, la fuente deberá ser tenida como tal, pero no como única, porque de lo que se trata es de confrontar la información, de saber si quien nos entrega un comunicado lo hace incluyendo todo lo sucedido o sólo la parte de su conveniencia.

Al fin de cuentas no se preocupe de más por su fuente, no se ahogue en un vaso de agua, si usted ha sabido construir una buena relación profesional con su fuente, ésta no lo dejara morir sin información, por el contrario le lanzará un salvavidas cada vez que vaya a visitarla, eso si sabe que usted lo usará correctamente.

¿CÓMO VENDER UN DISCURSO?

2006-11-07T21:20:00.000-03:00

El pasado 20 de octubre, el Presidente la República, Álvaro Uribe Vélez, luego del atentado con un carro bomba contra las instalaciones de la Escuela Superior de Guerra en Bogotá, pronunció un discurso, del cual, más allá de lo que dijo, que se resume en abandonar todo tipo de negociaciones y volver a las armas, nos preguntamos ¿por qué se dedicó a entregar copias en las calles de la capital días después?

La respuesta no viene más que desde la comunicación, desde su oficina de prensa y desde su agencia publicitaria. Como buenos profesionales, sus asesores en dichos campos le aconsejaron publicar un libro de bolsillo con el texto completo pronunciado en la Universidad Militar, para que la ciudadanía lo tuviera en sus manos y pudiera sacar sus propias conclusiones, sin la influencia de los generadores de opinión.

Para los seguidores de la primera campaña de Uribe, el texto es el sueño hecho realidad, porque con él se cierra la puerta a las negociaciones, los diálogos y se vuelve a la lucha contra el terrorismo. Para los contradictores del gobierno, el texto es toda una pesadilla, casualmente por las mismas razones.

Lo cierto es que, desde una mirada comunicativa y, si se quiere, netamente estética, la publicación requiere su propia interpretación. Vamos de atrás para adelante. En la contraportada, impresa a full color en opalina plastificada, una foto del Presidente rodeado de la prensa nacional, con un primer plano del motor del carro bomba destruido. Para conseguir la imagen tan disiente, fue necesario que prensa, fuerzas militares y gobierno se olvidaran de cinta amarilla de seguridad, violando toda posibilidad de conservar la escena del crimen intacta para la investigación, permitiendo que se pararan sobre ella y por qué no, si querían llevarse un par de cables o dejar huellas que complicaran la búsqueda no había problema, al fin y al cabo ya se sabía quién era el responsable a sólo media hora de haber sucedido los hechos.

En la parte baja de la misma contraportada, con letras blancas, aparece una cita tomada del discurso, que resume las 16 páginas, pidiendo a los países que ofrecieron su apoyo en una negociación, que cambiaran de idea y mejor dieran su apoyo militar y de inteligencia al gobierno, para intentar un rescate militar de los secuestrados en poder de las Farc.

Para la primera página, en igual policromía, el señor Presidente aparece mientras pronuncia su enérgico discurso y levanta el brazo derecho recordando la “mano dura” prometida en campaña. A su espalda los Ministros del Interior y de Justicia y de Defensa, sombríos y con igual gesto de dureza, se muestran inmutables ante los hechos y las palabras.

Pero esa fotografía apenas ocupa la mitad de la portada, justo debajo aparece un texto entre signos de admiración, como un llamado a la ciudadanía, para que se levante, por el futuro de las nuevas generaciones, contra el terrorismo para evitar padecer su esclavitud. No repetiré lo mismo que dije sobre la cita en la parte posterior del cuadernillo.

Autor, ciudad y fecha de publicación cierran la portada y en la primera página impresa se abre con la misma frase en admiración. No se puede hacer más obvio el mensaje que se quiere transmitir. La alocución fue televisada, emitida en radiodifusión nacional para que llegara a las poblaciones más remotas, fue puesta en internet, ahora está publicada y el mismo Presidente lo regala en las calles de Bogotá, qué más pueden pedir los asesores de comunicaciones de Presidencia, por qué ¿si no es así, cómo se vende un discurso?

EL HOMBRE DETRÁS DE LA BELLEZA Y LA POLÉMICA

2006-10-17T19:24:00.000-03:00

Daniel Samper Ospina, director de SoHo, habla sobre lo dulce y lo amargo de su cargo.

Cientos de mujeres en el país darían más de lo que tienen por recibir una llamada suya, otras tantas disfrutarían la conversación y le escribirían una crónica; miles de hombres le agradecen cada mes y otros prefieren demandarlo. Así es el día a día del director de una de las revistas más leídas y más polémicas del país: SoHo. Que sea él mismo el encargado de contarnos esas historias:

Adriana Molano: ¿Cómo llegó a ser director de la revista SoHo?
Fue en el año 2001, a mi me ofrecieron la dirección dos veces, la primera la rechacé porque creía que una revista como SoHo era muy insultante para la realidad social del país y la segunda dije: “si quieren pienso un proyecto editorial, de cosas que haría en la revista, que veo que no se hacen y si encuentro la forma en que la revista se vuelva una plataforma de periodismo literario y no sólo una publicación donde salgan modelos y carros y joyas, con mucho gusto acepto”.

Hacer que la revista respondiera a una tradición de revistas mensuales para hombres, sobre estilo de vida, que se han hecho en otros países, concretamente en Estados Unidos. Todo el movimiento de periodismo literario, de periodismo narrativo o de nuevo periodismo, finalmente se vio en Esquire, una revista gringa buenísima, y de alguna manera en Play Boy en la década de los sesenta, eran revistas que conjugaban la propuesta gráfica con la parte periodística venida de grandes firmas, con buenos temas, era un periodismo que no se hacia antes, basado en la técnica literaria. Entonces, si lográbamos que la revista fuera un punto de congruencia entre buenos escritores y la temática para hombres, se podría hacer en Colombia un producto que refrescara el periodismo y de alguna manera creo que eso ha pasado, más allá de las fotografías de las modelos, y de la desnudez de muchas de ellas que ha servido para replantear en términos morales el país, estamos tratando de atacar una doble moral que existe, según la cual es más escandaloso un desnudo que una masacre; más allá de eso creo que hemos abierto una plataforma que antes no existía.

Sharon Salazar: SoHo es una revista para hombres pero también muchas mujeres la leen, ¿se plantean artículos o secciones para ellas?
Creo que sigue siendo una revista hecha para hombres, al menos para mantener un discurso comercial, pero la estrategia editorial es muy incluyente, lo interesante de SoHo es que cualquier revista, cualquier edición, tiene algo interesante para cualquier género o edad. Mi sobrino de catorce años seguramente se concentrará en las fotos, pero mi abuela de setenta y dos encontrará artículos testimoniales interesantes para cualquier persona. Las temáticas de SoHo y los artículos especialmente buscan despertar interés. No hacemos nada concreto para mujeres ni tampoco nada concreto para niños, pero hemos tenido un público que nos acepta en diferentes edades y géneros, aunque la publicación esté enfocada a un hombre específico.

S. ¿Cómo han hecho para que la imagen de la mujer no sea degradada?
De golpe esa es la única deuda que he tenido conmigo mismo y el único complejo que yo podría tener todavía, pero de alguna manera lo he resuelto pensado que el modelaje es un oficio como cualquier otro, finalmente es una carrera y SoHo hace parte de un galardón en la hoja de vida de cualquier modelo, de esa manera salir en la revista no es un atentado contra la mujer ni mucho menos, sino una oportunidad dentro de una carrera de modelaje. Seguramente cualquier feminista pensará que es un horror que haya una mujer desnuda en una portada y que la mujer sea una especie de carnada comercial para que los hombres compren la revista, yo creo que son puntos de vista muy comprensibles, ¿por qué está mal el desnudo de una mujer de veintidós años y está bien el desnudo que sacó la Revista Número de Florence Thomas que tiene sesenta? Es relativo, simplemente creo que la mujer es un tema interesante en la vida de los hombres y que la revista lo aborda de ese modo, más bien invito a las revistas de mujeres a que saquen hombres en su portada y los entrevisto.

A. Por ahí dicen que usted es capaz de hacer desnudar a cualquier mujer ¿qué tan cierto es eso?
Yo creo que cuando la gente llega a las instalaciones de SoHo jura que va a encontrar una especie de palacio con jacuzzis prendidos, humeantes, llenos de modelos empelotas, pero ésto no es más que una revista, aquí hay un computador, allí hay siete redactores apiñados en un espacio. La verdad es que nadie es experto en desnudar a nadie, ésto se ve como un oficio, hay mujeres que no se quieren desnudar y no se desnudan, las que se quieren desnudar porque creen que es bueno para su carrera lo hacen y ya.

A. Pasando a un tema más serio, como es la demanda impuesta por un grupo católico en contra del artículo de Fernando Vallejo y las fotos de la Última Cena y la Crucifixión, ¿por qué decidieron publicar el artículo?

Porque nos pareció bueno en primer lugar; segundo, Fernando Vallejo en SoHo escribe de lo que se le da la gana; tercero, porque quisimos hacer una historia estética, basada ésta vez en el viacrucis de Cristo. Un par de números antes hicimos otras historias estéticas que eran versiones de cuentos infantiles para adultos, eran temáticas editoriales no desplantes morales, lo grave es que haya aparecido un grupo de personas que trate de limitar la capacidad creativa, decir hasta dónde puede uno llegar o no llegar, según ellos lo interpreten o no como un agravio para su fe católica, de todos modos, cuando uno tiene una fe sólida una fotico de éstas no le hacen mella.

A. Entonces la decisión de tomar las fotos de ese modo se dio pesando en ese mismo concepto estético.

Si, el de crear una historia fotográfica que fuera bonita y divertida, además el tema de la Última Cena era interesante porque se han hecho miles de versiones, pero muy pocas de ese modo, porque después de la denuncia nos dimos a la tarea de averiguar y algunos fotógrafos han hecho versiones en las que Cristo es reemplazado por una mujer desnuda. Nos pareció que se prestaba para el estilo de la revista el convocar a personalidades de la vida nacional, descontextualizarlos, que salieran de apóstoles y que además fueran diversos, para demostrar que todos cabían en la misma foto. Lo que pasa es que en Colombia la derecha católica es ortodoxa, absolutamente goda, doble moralista, y tuvo una reacción que puede ser respetable pero en todo caso es grave que nunca antes la haya tenido frente a otros temas, que me parece no sólo son morales sino éticos y criminales, como la violación de niños por parte de curas, yo no he visto que el señor Alejandro Ordóñez o los señores Corsio Otálora hayan saltado a la palestra, porque eso si ofendería la fe.

A. Supondríamos que ellos hacen escándalo cuando les conviene y guardan silencio cuando no.

Por lo menos tienen una moral muy particular, yo creo que es más ofensivo para la fe católica no unas fotos como éstas sino que haya unos curas que violen niños y ellos han debido exigir, si se creen dueños de la credencial suprema que los acredita como únicos católicos, por lo que aparentemente nos demandaron, deberían exigir a la iglesia que se purgue, pero han tenido un silencio cobarde.

A. ¿Todas las personalidades que aparecieron en la fotografía tenían conocimiento del artículo?

No, del artículo no, de la foto de ellos sí. Hay que decir que el artículo no se trataba concretamente de esa foto, sólo iba anexado a la historia fotográfica, pero ésta no ilustraba el artículo. Fernado Vallejo ha sido columnista de SoHo, esa vez escribió sobre los Evangelios y terminó siendo una bomba religiosa ese número, pero ellos sabían que íbamos a hacer una versión al estilo de SoHo con Alejandra Azcárate y que ellos serían los invitados como apóstoles y nada más.

A. ¿Alguno de ellos, después de conocer el artículo, manifestó su desacuerdo?

No hubo Judas, o no hubo ningún tipo sincero que lo dijera. No se si alguno se habrá molestado, pero hubo algunos que estuvieron particularmente solidarios y otros que no. “La Chiva” Cortés ha peleado con todo el mundo por hacer respetar su derecho a salir en fotos de éste tipo y otros han pasado más agachados, pero ninguno me llamó a criticar nada, o fueron muy respetuosos por lo que habían hecho o no quisieron pasar el oso de decir que se habían arrepentido, pero la mayoría está muy contenta con el resultado.

S. ¿Esperaba que esa foto en particular causara tanta controversia?

Honradamente yo pensé que iba a causar algo de polémica, pero nunca me imaginé que tanto. Después de ésto ya entiendo por qué los conflictos que más se eternizan en el tiempo son los religiosos, también entendí por qué los odios religiosos son casi irreconciliables, más que los políticos. En su momento creí que un lector de SoHo iba a entender, como efectivamente pasó, nosotros tenemos un tiraje 110.000 ejemplares, de los cuales el 52% son suscriptores, toda la edición se agotó y de los suscriptores recibimos sólo dos quejas, eso quiere decir que un lector natural de SoHo apreciaba estas fotos o al menos no le hacían daño. Lo curioso es que haya personas que en apariencia no deberían leer la revista y que la hayan comprado e hicieron hasta lo imposible por ofenderse, creo que bastaba con no comprar la revista.

S. ¿Cuáles fueron los argumentos que soportaron la demanda?
Uno, fue un artículo de Código Penal que habla sobre los daños o agravios a personas o cosas dedicadas al culto, y el otro era injuria y calumnia contra mí. El de daño y agravio supongo que es un artículo que ellos interpretaron de una manera particular, porque se refiere a las obras que se destruyen y ésta es una obra que se crea, estoy seguro que el artículo se refiere a daños y destrucción física.

A. Además, en su defensa se argumentó que el cuadro de la Última Cena es una representación artística, no un objeto de culto.
Si, es un cuadro, que nos demande Leonardo DaVinci pero no un grupo de católicos que además se abrogaron el derecho de representar a todos los católicos, porque en la foto casi todos son católicos, empezando por la modelo, entonces ella terminó demandándose a sí misma a través de un señor que la estaba representando su fe. Para ella, hacer una fotografía de éstas no era ir en contra de la religión, era un trabajo artístico. Básicamente eso era lo que alegaban, y que yo había cometido injuria y calumnia al publicar y promover la revista.

A. El Doctor Humberto de La Calle, actuando en su defensa, presentó un argumento muy puntual y era que no se debe confundir el delito con el pecado, si ustedes no cometieron ningún delito ¿se sienten pecadores?

No, mi relación con la iglesia católica llegó a un punto muerto, yo soy católico porque me formaron como católico, después fue desensamblarme psicológicamente para no sentir culpa, pero evidentemente no creo en la institución de la iglesia, en esa medida no me siento pecador porque no estoy dentro de la moral de la iglesia para juzgar. Lo que si me parece repugnante es que la iglesia, o esa ala derecha católica colombiana, sea tan manipuladora entonces, lo que para ellos podría ser un pecado, como la foto, lo tratan de convertir en un delito, pero cuando es al revés manejan las cosas de otra manera, cuando ellos cometen un delito, como curas que violan niños de doce años, ellos lo manejan como un simple pecado, su juez es Dios y eso no puede ser así, el juez tiene que ser un señor en Paloquemao como el juez de todos nosotros, pero ellos manipulan la cosa para que en unos el pecado se vuelva delito y en ellos el delito se vuelva pecado.

S. Partiendo de la demanda, ¿usted cree que en Colombia existe una plena libertad de expresión?
No la hay por hostigamiento jurídicos de ese estilo, pero lo que más atenta contra la libertad de expresión en Colombia no es que haya unos tipos demandando una revista por sacar unas fotos, sino cosas tan graves como la persecución y asesinato de periodistas de provincia al año y que no tienen repercusión nacional. Lo nuestro era un caso de atentando contra la libertad pero gracias a los términos civiles y civilizados y a la evolución de la gente dentro de la iglesia católica, uno puede terminar hasta agradeciendo que le pongan una demanda penal pero no que lo quemen en una hoguera o que le manden un sicario.

A. Usted cree que si el proceso hubiera continuado, por sus argumentos de defensa ¿los habrían declarado inocentes?

Yo siempre creí, no sólo que era inocente, sino que era absurdo que se hubiera aceptado el caso, pero uno no sabe, nos tocó un juez que estaba de acuerdo con eso, que tiene una visión de mundo parecida a la de uno, que separa los temas jurídicos y legales de los fanáticos y religiosos, pero con un juez que no pensará así, uno no sabe. Lo que habría sido grave es que hubiéramos sido condenados, no por la pena, sino por el precedente, porque cualquier persona podría aducir que siente lesionada su fe religiosa ante cualquier expresión que haya, porque si publican una caricatura de Quino con un San Pedro, la persona puede decir que cómo van a representar de esa manera a San Pedro, que es una falta de respeto y Quino terminaría preso, entonces quién pondría el límite de qué es ofensivo y qué no y terminaríamos en una cacería de brujas que haría imposible vivir en sociedad, por eso, al final prevalece el derecho a la libertad de expresión sobre el de la libertad de culto.

S. ¿Qué pasó con la campaña “SoHo por la libertad de expresión”? Antes, al abrir la página de internet aparecía resaltada, ahora no ¿por qué?

Porque ya salió el fallo, porque atravesamos ese momento, y seguir insistiendo sería una manera de hacer publicidad con eso y la verdad es que el espacio se creó para mantener informada a la gente que quería estarlo, sobre todo lo que pasaba con el caso, y de todas formas vamos a dejar una columna negra permanente para que se la roten personas distintas que escriban sobre lo que no les gusta de SoHo.

A. ¿Ustedes no van a usar ese “Por la libertad de expresión” como un caballo de batalla o como bastión editorial?
Como un caballo de batalla sí, como bastión editorial no. Sacaremos un libro con todo el caso para que quede el precedente en las universidades. Mantendremos la columna para siempre, en lo que no queremos que se convierta es en un sistema publicitario, ya con el caso resuelto, con todo aclarado, seguir exprimiéndolo sería un poco de mal gusto, nos quedamos con el concepto y la conciencia de estar vigilantes a que no haya atentados contra la libertad de expresión.

A. Durante el caso, las revistas de Publicaciones Semana, su casa editorial, se solidarizaron con ustedes, pero ¿algún otro medio también lo hizo en defensa de esa misma libertad de expresión?
Si, medios concretos como CM& y periodistas muchos: María Ximena Dusan, Julio Sánchez, con una columna en El Tiempo, Alberto Aguirre en Cromos, Antonio Caballero, Daniel Coronel. Hubo una gran manifestación en ese momento, no para transmitir su cariño hacia SoHo sino para señalar que lo que estaba en juego era algo que podía poner en peligro la libertad de expresión.

A. A partir de estos hechos y de lo que pasó ¿SoHo ha pensado cambiar sus políticas editoriales, ser más reservados o incluso autocensurarse?
De ningún modo, tampoco vamos a hacer todo lo contrario porque no vamos a alborotar el avispero, pero seguimos como si nada, de hecho, cuando el proceso estaba abierto, en la edición 69, cinco ediciones después de la del problema, le encargamos un tema al fotógrafo Mauricio Vélez, quien nos hizo varias fotos entre las cuales estaba la de una modelo vestida de monja, así llegó, nos pareció bonita la foto y así salió. Hace pocos números publicamos un artículo de Vallejo que se llamaba “Palabras a mi juez” en el cual despotricaba de la religión católica, cosa que está en su absoluto derecho de hacer y nosotros de publicar, de modo que no vamos a autocensurarnos, porque esa también es una de las grandes mordazas de la libertad de expresión, la idea no es hacerle daño a nadie.

A. Una vez terminado el proceso, ustedes querrán olvidar el incidente y seguir adelante ¿qué viene para SoHo?
Hacer lo mismo de siempre, tratar que la edición que sigue sea mejor que la anterior, dentro del desarrollo de las líneas que tenemos para crónica literaria, el respeto por los temas originales, un amor porque la revista tenga un status estético e intelectual, convocando firmas maravillosas que escriban de temas no livianos pero si cotidianos, en todo caso seguir haciéndole desplantes a este país viejo, ortodoxo, peligrosamente intolerante, que ve a una revista como SoHo como una amenaza para los valores aunque sea todo lo contrario, llena de buena producción y buena oferta intelectual.

FIEBRE DE SÁBADO EN LA NOCHE

2006-10-17T17:29:00.000-03:00

30.000 almas vibrando al ritmo de Rock al Parque en su versión 2006.

La noche es fría y oscura, ha llovido y pronto volverá a comenzar. La calle 63 está cerrada y debemos caminar desde la avenida 68 hacia arriba para encontrar la entrada.

Una lona blanca recubre el enmallado del Parque Simón Bolívar, aunque quisiéramos no sirve de nada quedarnos afuera, aquí sólo escuchamos el eco distorsionado del metal y vemos el resplandor de los reflectores sobre el cielo, que parecen augurar los relámpagos que vendrán.

Hombres y mujeres caminan en todas direcciones, algunos con la euforia de estar próximos a entrar, otros con la de haber visto a sus ídolos. En galladas o por unidad, los rockeros se preparan para el evento que una vez al año les regala el Instituto Distrital de Cultura y Turismo, para que sean ellos, para que se conozcan y reconozcan como parte de la ciudad.

Más arriba, a unos cien metros de la entrada, aparecen los primeros guarda-correas, cadenas, riatas y todo aquello que, por descuido o por no descompletar la pinta, el metacho o punketo haya llevado y la Policía no le permita entrar; mil pesos por cuidar el cinturón y el riesgo de no volverlo a ver es el precio para entrar a la Plazoleta.

A lado y lado de la 63, los paraderos de aluminio sirven de barra para los que prefieren acabar la botella de Vodka Ivanof antes de disfrutar de los bajos y las baterías. Detrás de los paraderos, sobre la malla que rodea el Museo de los Niños y el Parque El Salitre, más de uno encaleta sus pertenencias, pero los Auxiliares Bachilleres y la seguridad del Museo se encargan del decomiso. Otros utilizan las rejas para esconder más que taches y punteras, la bareta se camufla y una bicha cuesta quinientos pesos, aunque hay descuento para grupos. “Si viene la tomba disimulen y piérdanse”, es todo lo que dice el jíbaro experimentado.

410 hombres se encargan de la logística del evento, 2.000 policías de la seguridad y más de 30.000 de dejarse llevar por los acordes y desdoblarse al ritmo del Día de los Muertos, Horcas o Koyi K Utho. Todos hacen parte de un grito ahogado audible sólo al terminar cada canción.

El escenario del lago se cierra y una multitud vestida de cuero negro y jean desteñido y rasgado se desplaza entre las sombras de los árboles para escuchar el cierre del sábado. En la plaza principal, Fear Factory hace temblar hasta al cielo y la lluvia cae sobre las cabezas de los miles que saltan y se empujan. Algunos ya han salido y se agolpan bajo los mismos paraderos que visitaron horas atrás, otros usan el puente peatonal como refugio, aunque el viento se hace cómplice y arrastra el agua en todas direcciones.

Al final, la fiebre de sábado por la noche los ha infectado a todos, pero el agua ha sabido contenerlos; después de las convulsiones y el hervor de la sangre, un baño helado calma a los melómanos que atestan las pocas busetas que van hacia el sur, las mismas que mañana, en ruta circular, los traerán de nuevo para que sigan vibrando en el parque con su rock.

UN HOMENAJE EXCLUSIVO

2006-10-09T23:05:00.000-03:00

Asistir a la proclamación del Premio Nacional de Periodismo es mucho, pero asistir al cóctel en homenaje a los ganadores supera las expectativas.

Son las siete de la noche, la luna en creciente sobre el oscuro cielo capitalino nos prepara para una gran celebración. Los tacones, el abrigo y la cartera no pueden faltar, así como tampoco se puede olvidar la invitación del doctor José Alejandro Cortés, Presidente de Sociedades Bolívar, aunque todos tengamos que llegar con ella en la mano porque, por sus 15 x 15, no hay forma de hacerla caber en las billeteras de los caballeros o los bolsos de mano de las damas.

No hace falta tomar un taxi, aún cuando la administración pública haya olvidado encender las luces de las cuatro cuadras que debo recorrer. Es increíble que en pleno centro de Bogotá se encuentre uno de los clubes más reconocidos e históricos del país y todavía más increíble, que con toda una vida pasando frente a sus cuatro escalones nunca hubiese podido entrar, al menos sé que no solo he sido yo, sino la absoluta mayoría de ciudadanos los que apenas ven el desfile de autos con vidrios polarizados.

"Bienvenidos al Jockey"

Cuatro empleados del Club, vestidos de paño negro y corbatín, esperan en la puerta para recibir a los invitados, en un gesto de galantería y de control de la entrada, porque sólo quien llegara con invitación podía ingresar. A la derecha, en el atril de la puerta, una placa de mármol nos recuerda que ese edificio es Patrimonio Cultural, y de paso nos da certeza de que ese es el sitio que hemos buscado, porque no hay placas con la dirección o el nombre del Club.

Éste es un lugar para ver y ser visto, las élites se reúnen y deciden sobre los destinos del país, hoy no será la excepción, aunque estemos celebrando en honor de los ganadores del Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar 2006, los invitados no sólo vienen a congraciarse con ellos. Una alfombra de color carmín nos da la bienvenida y servirá de guía para alcanzar el tercer piso. Unos pasos atrás, el ex - Presidente Alfonso López Michelsen se baja de su carro y del brazo de su esposa sigue el mismo camino.

"Buenas noches, bienvenidos al Jockey Club" es la frase que una y otra vez se escucha en la puerta. El ganador del premio a Vida y Obra de un Periodista espera que el dorado ascensor se abra, otros preferimos subir la escalera de caracol que, de paso, nos da una vista privilegiada de los salones y el lobby del Club.

Quién falta?

Apenas estamos sobre la hora citada en la invitación y más de cien personas hacen presencia en el salón principal del tercer piso del Jockey, enmarcados entre el parqué de madera en el piso, los tapices en las paredes y las cortinas ocres victorianas.

Todo es risas y saludos afectuosos, pero ¿quién falta? Alrededor no hay más que señoras de sociedad, ejecutivos de todas las edades y socios fundadores del Club; ¿dónde está la prensa?, se pregunta la mayoría, no porque quieran ser fotografiados para aparecer en las páginas sociales del fin de semana, sino porque el periodismo es el invitado de honor y aún no aparecen sus máximos exponentes.

Como novia el día de la boda, los periodistas galardonados se hicieron esperar, algunos por llamar la atención y otros porque debían dejar lista la emisión del noticiero de esa noche para poder festejar tranquilos, caso de Álvaro García, director de Noticias RCN, que llegaría sobre las ocho de la noche.

Los jurados del Premio llegaron uno tras otro, primero el Presidente de este año, Jorge Orlando Melo, luego Margarita Vidal junto a Cecilia Orozco, D´artagnan y Ricardo Santamaría se harían esperar un poco. Todos reunidos, pero sólo por unos instantes, porque después de haber pasado un año juntos, entre promociones y votaciones, seguramente querían escuchar otras voces.

"La pinta no es lo de menos"

Los encajes y volados fueron reyes entre reinas, o entre damas, porque la única reina que asistió fue María Mónica Urbina, de pantalón satinado y camisa de flores rebordeada. Claudia Hoyos con un vestido al sesgo, de rayas multicolor que atravesaban desde su hombro hasta mucho más arriba de su rodilla, hizo girar cabezas a su paso.

Las señoras, más reposadas y recatadas, prefirieron ir a lo seguro, aunque la pelea entre falda y pantalón no tuvo ganador, las camisas de seda y las chaquetas de terciopelo arrasaron. Los cuellos de encajes plisados revoloteaban de lado a lado entre los tres salones. De los hombres, nada nuevo por decir, todos con sobrios trajes de corte inglés, oscuros pero no lúgubres, aunque combinados con corbatas que les daban el toque de color, ahí lo más exótico fueron los cuadros.

"La pinta no es lo de menos" diría Amelia Toro a sus compañeros de charla. Entre las mujeres, la que más miradas levantó no fue ni Claudia ni María Mónica, sino una jovencita, de nombre desconocido por todos excepto por su abuelo socio del club, que se paseaba entre los invitados con baletas rojas, medias pantalón negras hasta el tobillo y minifalta en juego con los zapatos. Sólo ella había usado la misma ropa con que diariamente asistía a clases en los Andes. Entre los hombres, sonará a redundancia, Poncho Rentería fue el único que sobresalió, con corbata de corazones y blaizer de pana amarilla.

"¿Hielo o soda?"

Ocho y treinta de la noche, en punto, y las cuatro mesas de bufete destaparon sus refractarias al público. El olor de una salsa tipo BBQ se apoderó de las habitaciones y a los cinco minutos los invitados se habían distribuido en filas. Como aperitivo Sello Rojo para los hombres y Dubonet para las mujeres, servidos desde la llegada de la primera persona al salón hasta que el último se despidió, despertaron el apetito.

De entrada tenemos palmitos de cangrejo enrollados en paté de frutos del mar, seguidos de jamón serrano. Como platos fuertes salmón marinado, langostinos en la fragante salsa, goulash de ternera y pinchos de cerdo y queso azul, acompañados de papas falsas y todo tipo de quesos repartidos en una mesa especial. Si prefiere la ensalada, en la mesa ubicada en la biblioteca podrá encontrarla.

Como postre, ni siquiera se debía preguntar, la mesa central estaba perfectamente adornada, con un frutero exótico en el centro y bandejas con todo tipo de dulces miniatura. Milhojas, tartaletas y bizcochos borrachos de todos colores y rellenos para el deleite de los convidados.

El resto de la noche, los chefs del Club no cesaron de llevar a las mesas vasijas de plata rebosantes de las viandas ofrecidas y aunque las damas apenas recibieron un plato, los hombres aprovecharon y, en algunos casos, repitieron hasta tres veces. Otros que no descansaron fueron los meseros, uno con la bandeja de tragos y otro a su lado preguntando "¿hielo o soda?".

La caída oriental

Justo enfrente de la mesa de postres un grupo departía alegremente, algunos todavía tenían su plato en la mano, otros brindaban, a sus espaldas un pequeño espacio para transitar y la baranda que daba al foso central de la escalera, desde donde se veía un magnífico centro de mesa de rosas rojas frescas.

Empresarios nacionales discutían algún tipo de negocio con un hombre de estatura media, tez blanca y ojos rasgados. Hablaban español, pero sólo ellos comprendían lo que decían. Al unísono saludaron a María Esparsa Baena que de pasada hacia el tocador los saludó. Luego, el caos.

Los meseros no paraban de servir trago, iban de un lado al otro, con las bandejas en alto para no interrumpir. Aunque bajo las mesas se dispusieron algunos tapetes persas, alrededor de los postres sólo estaba el parqué y la crema que rellenó alguna tartaleta.

Al volver a la mesa principal, un experimentado mesero recogía copas y platos vacíos; distraído en cumplimiento de su trabajo, pisó la crema y junto a la bandeja él fue a dar al piso, el estruendo acalló a la concurrencia por un segundo, aunque nadie mostró mayor interés. Pero entre la distracción por los platos rotos, el oriental temblaba de un lado a otro, luego de perder el equilibrio impulsado por la caída del mesero, cayó junto a él y ahora sí, todos prestos a levantarlo.

Manuel Teodoro, apenas pudo disimular la risa y Bruno Díaz soltó su vaso para levantar al segundo caído. Nuevamente en pie, el diplomático no pudo más que disculparse y cambiar de lugar mientras se limpiaba el whisky puro regado por su tropiezo.

La mujer más precavida

De acento español, acompañada por su esposo, sentía el ahogo por el calor que desde hace más de una hora se había apoderado de la recepción. Para oxigenar a más de quinientos invitados sólo había un par de ventanas en el costado occidental y dos pequeñas puertas que daban a una simulación de balcón en el oriental.

Los del centro, incluyendo a la española, no tenían posibilidad de recibir aire fresco y ambos costados estaban atestados. Ella, entre la duda y la necesidad, se atrevió a comentarle a una compañera de baranda que entre su bolso reposaba un abanico, pero que le daba pena sacarlo, ¿qué pensaría la gente? "no pensarán nada distinto a que usted es la mujer más precavida de todo el cóctel"

Abanico en mano y repartiendo viento a todos los que a ella se acercaban, la mujer que asiste al Premio desde su fundación hace treinta y un años, antes en el Golf Club y ahora en el Jockey, tiene bien aprendida la lección, más vale abanico en mano que ventanas en los costados.

¿Dónde está la organizadora?

Seguros Bolívar entrega el Premio Nacional de Periodismo cada año, pero es la Secretaría General del Premio, en cabeza de Ivonne Nicholls, la que recibe la carga logística. Debe nombrar jurados, convocar a los periodistas, preparar la ceremonia de proclamación y por si fuera poco, organizar un cóctel al que deberá asistir la crema y nata de la sociedad.

Con tantos gustos por complacer, seguramente la señora Nicholls deberá estar pegada al jefe de servicios del Club, ultimando detalles, preocupada por la llegada de las personalidades y pendiente del reloj para impartir órdenes en el momento adecuado. Eso creeríamos muchos, pero no fue así, todo lo contrario.

Ivonne Nicholls no trabajó durante el cóctel, y con eso no queremos demeritarla, por el contrario, reconocemos la incansable labor que realiza 364 días del año para que en una noche ella descanse. Todo estaba previsto, ningún detalle se había escapado, el personal tenía claro qué debía hacer y ella sólo tenía que dedicarse a hacer lo que mejor sabe: relaciones públicas.

Ivonne fue la celebridad más reconocida, todos la saludaron, todos querían hablar con ella, incluso se turnaban para hacerlo, al fin y al cabo por ella es que estaban ahí. Un grupo de políticos, encabezados por Armando Benedetti, era seguido por uno de grandes periodistas auspiciados por Fidel Cano, que luego se cambiaba por el de damas prestantes de la ciudad.

Ella no cambio de sitio, por más de dos horas estuvo en el marco de entrada al salón principal, sonriendo y preguntando por las minucias de cada invitado, con un clásico vestido de cuadros crema y verde aceituna. Se sentó por un instante junto al ex - Presidente, saludó a su esposa y siguió recibiendo agradecimientos.

La noche terminó pasadas las diez, a esa hora la mayoría de los invitados ya estaba rumbo a sus hogares, listos a madrugar para los programas radiales de las cinco de la mañana del miércoles o para revisar la edición matutina del diario. Comienza otro año para el Premio, en un par de semanas se estará escribiendo el listado de candidatos a jurados y se les convocará. Mientras tanto, regreso por las mismas calles mal iluminadas pero repletas de estudiantes que salen de clase, quienes ni se imaginan que a dos cuadras desfilan los grandes personajes que acaban de definir sus destinos.

UN PREMIO PARA MÁS QUE PERIODISTAS

2006-10-09T23:02:00.000-03:00

En el marco del Premio Nacional de Periodismo nos encontramos a los grandes del oficio y a otros tantos que son parte de los medios cuando dan declaraciones.

El pasado martes 3 de octubre, en el Auditorio de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, se entregaron los Premios Nacionales de Periodismo Simón Bolívar, en su trigésima primera versión, lo que quiere decir que el Premio lleva treinta y un años reconociendo el trabajo periodístico nacional.

Muchas gracias al doctor José Alejandro Cortés, Presidente de Sociedades Bolívar, y a su incansable colaboradora Ivonne Nicholls, Secretaria General del Premio, por homenajear a los colegas que con méritos reciben el diploma que los acredita como ganadores. A propósito, doctor Cortés, ¿por qué Seguros Bolívar se preocupa por premiar a los periodistas nacionales? “Ha sido un tema de muchísimos años, en un momento pensamos que podíamos hacer algo por la comunidad, en esa época no existía el concepto de responsabilidad social empresarial, pero tal como hoy se insiste, el Premio nació como una forma de hacer algo por la comunidad”.

Periodistas en todos sus géneros abundan en el lobby del auditorio, reporteros, columnistas, fotógrafos, caricaturistas, y entre ellos Don Paulo Lasserna, director del Canal Caracol, quien nos contó ¿cuál es la importancia del Premio para el periodismo colombiano? “La verdad es que han habido muchos premios, pero el Simón Bolívar, que ha sobrevivido treinta años, sin nunca haber comprometido su credibilidad, es uno de los más importantes, por eso bienvenidos éste y todos los premios de periodismo, porque es importante resaltar la labor de profesionales que corren tanto riesgo por ayudar a los demás. Yo creo que el Premio es un pilar para la prensa nacional”.

Pero no sólo Caracol tendría la palabra, José Gabriel Ortíz, en representación de RCN, nos respondió la misma pregunta: “El Premio es una institución que marca una pauta, además es un reconocimiento a todos los periodistas por la labor que ellos hacen” y ¿espera encontrar muchos bagrecitos? “claro que sí, ésto va a estar lleno de bagrecitos”.

El auditorio enchapado en madera, de arquitectura contemporánea y vidrios flotantes sobre la mesa principal servirá de escenario para que desfilen los ganadores, orgullos, de paso firme frente a sus colegas. Aunque aquí no todos celebran, algunos trabajan, con libreta y grabadora en mano, muchos otros, que aún no han ganado del Premio, continúan en la lucha por conseguir las mejores declaraciones de los asistentes.

Sobra decir que entre la concurrencia está lo más selecto de la prensa nacional en sus tres versiones: escrita, radial o televisiva, pero en primera fila no están los periodistas, en el centro del auditorio, bien acomodados sobre las sillas tapizadas de amarillo, nos encontramos a dos hombres, que aunque se la pasan frente a las cámaras no tienen el título de comunicadores.

¿Cuál es la importancia de la libertad de prensa para el país?, el señor Procurador, Edgardo Maya, nos responde: “Aquí y en toda sociedad la prensa tiene la responsabilidad, en primer lugar, de dar a conocer todos los hechos, y en segundo, la de opinar libremente. En Colombia la prensa tiene la libertad de socializar todos los temas, pero aquí hay un método de cubrir determinados temas y no dejarlos salir a la luz pública”.

Ahora el caballero que amablemente cedió la palabra a su compañero de puesto, Dr. Alfonso Gómez Méndez, ex - Fiscal General de la Nación, cuéntenos, ¿cuál es la importancia de estimular el periodismo en Colombia? “Eso contribuye a que se conozca la verdad, a que se profundice la democracia, a que se cree una opinión pública suficientemente informada y para que haya más luz sobre los episodios oscuros de la historia reciente de Colombia”

Ya que tocamos las instituciones del Estado, por qué no aprovechar para que la Dra. Dilian Francisca Toro, Presidenta del Congreso, nos hable sobre cómo cree que deberían ser las relaciones entre política y periodismo “La relación entre política y periodismo debe ser muy objetiva, los periodistas tienen la obligación de informar, usando la libertad de prensa, pero que sean muy objetivos, que la prensa no sea subjetiva, que no diga lo que ella piense sino que informe objetivamente lo que sucede, ya la opinión pública definirá, con esa información, lo que debe pensar”, usted cree que frente a las decisiones que ha tomado el Crongreso bajo su dirección, ¿los medios han sido objetivos o han tomado partido? “han sido objetivos, pero a veces tratan de opinar cuando el que opina debe ser el público y ellos se deben limitar a informar objetivamente”.

Nos sonó el Himno Nacional, ahora si a lo que vinimos. Inicia la tanda de discursos, el doctor Cortés, quien haciendo honor a su apellido da los saludos respectivos como preámbulo a la apertura de una nueva etapa en la historia del Premio. Hasta hoy, año tras año han sido premiados los mejores en sus categorías, bajo el ojo crítico de jurados íntegros e idóneos, pero el mundo moderno está en constante transformación, por ende el periodismo y por tanto el Premio. El cambio no será tal, más bien será una inclusión, para el 2007 el periodismo digital y los creadores de empresas periodísticas recibirán galardones, es la promesa con que nos deja.

A continuación el invitado de honor, Jhon Lee Anderson, cronista de reconocimiento mundial, regresa de Irak y Afganistan para recordarle a la prensa nacional que no se debe vender como el bufón de las milicias afganas, que entretiene a quien le paga y asesina a sus contradictores. Al terminar su discurso, e incluso la entrega de distinciones, hablamos con él, para que desde su experiencia internacional, nos contará cómo ve al periodismo nacional: “Como toda prensa en un país en conflicto, sobre todo cuando se trata de un conflicto interno, no es perfecta, hay imperfecciones, como decía en mi ponencia es difícil ser un buen periodista en un país en guerra, es lo más difícil, porque todo está en su contra, pero yo conozco muy buenos, honrados y valientes periodistas en éste país y veo cómo surgen nuevos cada año. Yo tengo toda la esperanza que de éste país tiene un periodismo con un gran porvenir, como lo ha tenido en el pasado y lo digo sin reparos”.

Después, y para cerrar los discursos de protocolo, el señor Jorge Orlando Melo, Presidente del Jurado, hizo reír a la audiencia leyendo un ejemplo de lo que fue el periodismo colombiano a mediados del siglo XX, aunque ni para él quedó claro si el ejemplo era parte de la prensa buena o mala.

Los nominados enfrentaron desde mayo de éste año a siete jurados que se olvidaron de los amigos y de los enemigos y juzgaron, en todo el sentido de la palabra, a la prensa nacional. Roberto Posada García-Peña, Cecilia Orozco y Margarita Vidal fueron algunos de los que asumieron el reto de calificar a sus colegas.

Primero las damas, así que Margarita Vidal fue la elegida para contarnos cómo es le procedimiento para la elección de los ganadores: “Es un proceso de todo un año, inicia en el mes de febrero con un recorrido por diferentes ciudades del país para invitar a los periodistas y los medios a participar, porque es muy importante que ellos manden sus trabajos. Después, a lo largo del año, en sesiones semanales se van estudiando cada una de las categorías, cada jurado lee minuciosamente, llega a la sesión con sus candidatos, se vota y se van eliminando nombres hasta llegar a uno por consenso. La parte más gruesa, que es la televisión y la radio, siempre lo hacemos en Cartagena, con un mes de anterioridad nos reunimos en el Hotel Santa Teresa donde tenemos una gran pantalla de televisión y nos reunimos a mirar los trabajos, analizándolos y hablando de sus bondades, defendiendo cada candidato. Es un jurado cordial, que defiende sus puntos de vista, pero que al fin y al cabo sabe que lo que tiene que conseguir es unos premios que se ajusten a los cánones del buen periodismo”, realmente el trabajo es difícil, pero ¿qué pasa en los casos en que se declara desierto un premio? “Los premios se entregan sobre trabajos enviados, no es cualquier trabajo que aparezca, debe haber sido presentado oficialmente, por el director del medio o por el mismo periodista, pero qué sucede, hay categorías en las cuales hay muy poca participación, como el caso de la Beca en Radio, porque llegaron dos o tres trabajos que no valían la pena. No nos gusta declarar los premios desiertos, no es el objetivo, pero es absolutamente imposible premiar una cosa mala, eso no lo vamos a hacer jamás”.

Cecilia Orozco por su parte nos habló sobre el arduo trabajo de ser jurado: “Primero, físicamente es un trabajo tremendo, porque cada categoría tiene cien o ciento cincuenta trabajos nominados, hacerlo no es fácil, después, juzgar a los propios periodistas es un poco complicado, finalmente logramos ponernos de acuerdo y ahí se vio el resultado”, parece que la decisión fue muy bien recibida, sobre todo la de Vida y Obra entregado al ex - Presidente Alfonso López Michelsen, “fue muy emocionante, porque el ex - Presidente López Michelsen ya tiene 93 años y es su vida y obra”, además por lo que dijo parece que él estaba esperando ese premio, “si, ha sido muy polémico pero las palabras que dijo me parecen muy importantes, porque a su edad está reclamando independencia y crítica, lo que lo hace muy interesante y un ejemplo para los periodistas jóvenes”. Recordando lo que la Presidenta del Congreso nos había dicho, le preguntamos a Cecilia, experta tanto en periodismo como en política, si creía que las informaciones que se emitían estaban sesgadas por las decisiones del gobierno: “estamos pasando por una crisis del periodismo independiente, creo que, en guardadas proporciones, a Colombia le está pasando lo mismo que le está pasando a Estados Unidos en materia de periodismo, como el gobierno norteamericano ha tenido que enfrentar lo que ha llamado terrorismo y en Colombia está sucediendo lo mismo, hay una cierta autoridad moral que se han atribuido los medios frente al gobierno y creo que eso no es una buena ruta, que estamos bastante equivocados y las consecuencias las veremos más adelante”, entonces ¿qué deben hacer los futuros periodistas? “no estar al lado del poder sino frente al poder”.

El último, pero no por ello el menos entre los jueces, D´artagnan nos contó qué evalúa el Premio, por qué alguien se lo gana: “Funciona la meritocracia en todas sus formas, si la gente observa quién se llevó los premios, la mayoría quedaron en provincia, y realmente es muy satisfactorio para mí como jurado, ver cómo mis colegas, los periodistas de todas partes del país, reciben ese premio y lo importante es que cada vez se descentralice más”, ¿cuándo usted está viendo los trabajos de los nominados, siente que hay mucho por aprender o por el contrario que todo ya se ha dicho?, “esa es la razón de ser del periodismo, porque todos los días existen hechos y la forma de registrarlos es dónde está el arte de la profesión, aunque en Colombia el periodismo no tiene el status, ni el reconocimiento que tiene en otros países”, entonces, ¿qué tan difícil es estar sentado, nombrando ganadores y no recibir nada? “Yo me gané el Premio a Vida y Obra el año pasado pero, en definitiva, es más satisfactorio entregar premios que recibirlos”.

Pero bueno, muy chévere lo de Cartagena y muy sentido el respeto por el trabajo de los colegas y demás, pero ahora, ¿dónde están los ganadores? Una vez terminada la proclamación, ellos salieron a los pasillos y halls del auditorio a felicitarse mutuamente mientras disfrutaban de una, o varias, copas de champaña.

El director de Noticias RCN, Álvaro García, fue el primero en cruzarse en nuestro camino, luego de recibir el Premio a mejor cubrimiento de una noticia en televisión por el trabajo “Los Héroes de la Patrulla”, realizado por él y su equipo, nada más obvio que preguntarle sobre ¿cómo se debe cubrir una noticia? “Es difícil, pero la experiencia que nos queda de todos los reconocimientos que hemos tenido es que la labor en equipo es fundamental, y que muchas veces una pieza periodística sola, un fragmento de un reportaje solo, sin contar con el apoyo de los demás, no es suficiente, porque si no contribuye a que ese engranaje funcione, para que el camarógrafo capture una buena imagen, que la editora haga un buen trabajo y que el periodista complemente la información, poniéndola en contexto, no podrá lograr hacer un reportaje reconocible y perdurable en el tiempo”.

Luego, el Periodista del Año, Fidel Cano, director periodístico de El Espectador nos contó si creía tan cierto que con el paso de diario a semanario había llegado un aire de independencia y objetividad al periódico: “El Espectador es un periódico que va a cumplir 120 años y si algo lo ha caracterizado es la independencia, si algo lo ha hecho grande ha sido eso, yo lo único que he hecho es escarbar entre lo que había atrás y modernizarlo para los tiempos de hoy. El Espectador es necesario para Colombia mientras sea un periódico independiente, eso es lo que hemos venido haciendo y así seguiremos porque de otro modo no tendría sentido seguir”.

El turno es ahora para el ganador en un género olvidado del periodismo, Vladimir Flórez - Vladdo -, ganador a mejor caricatura, con su diploma en una mano y un ramo de flores que le llevó sus hija en la otra, nos cuenta si se puede o no hacer periodismo a través de ella: “Yo llevo veinte años haciendo caricatura y haciendo periodismo con la caricatura e indudablemente es una disciplina con la que uno puede opinar, criticar, decir muchas, cosa que no puede hacer en otros géneros”.

Aunque algunos no salieron premiados, no se les podía dejar de lado, por eso Poncho Rentería comentó sobre el Premio a una Vida y Obra: “Que Alfonso López Michelsen se gane un premio de periodismo es comprensible, porque él comenzó de periodista dirigiendo La Calle, escribiendo artículos venenosos contra Carlos Lleras, entonces la mano negra le persiguió el periódico, le tocó cerrarlo y dedicarse a la política y en la política, como era el más inteligente, estudioso y hablaba inglés y francés y había viajado, pues le quedó fácil y llegó a Presidente y después ha seguido coqueteándole a todas las mujeres periodistas, de modo que si fue bien entregado el Premio”.

Por las risas que se esparcían entre los asistentes no quedaba duda de que aquí no importaba haber recibido el Premio éste año, la próxima será, por lo pronto, muy rica la charla, gracias por los brindis, pero es hora de seguir trabajando, porque siempre hay una historia que cubrir, una imagen que capturar o una columna por escribir, sobre el país que día a día produce noticias para que sus periodistas no se mueran de hambre y de abandono.

DISCURSO DEL EX - PRESIDENTE ALFONSO LÓPEZ MICHELSEN

2006-10-09T22:57:00.000-03:00

“Difícil me es transmitir los sentimientos que me embargan con motivo de recibir, al final de mis días, este Premio, que fue sometido a la consideración de jurados durante veinte o más años, sin que faltaran quienes objetaran la escogencia de una persona tan estrechamente vinculada a la polémica política. Pero, al lado del agradecimiento, como sentimiento profundo, experimento, igualmente, una emoción muy personal que someto a la consideración de ustedes.

Hace exactamente treinta años se celebró la ceremonia de otorgamiento de los Premios Simón Bolívar, auspiciados, como siguen siéndolo, por Seguros Bolívar. En esas circunstancias me desempeñaba yo como Presidente de la República, y me entregó los premios, para ser traspasados a los beneficiarios, el mismo José Alejandro Cortés Osorio, que hoy nos acompaña presidiendo esta ceremonia. No deja de ser curioso que estemos otra vez reunidos, exactamente como estábamos en 1976, y cuando ya son numerosas las bajas que registramos en nuestras filas.

En primer término viene a mi memoria el agraciado en aquella fecha, que fuera Roberto García-Peña, el único que nos falta de ese escenario, y nos falta, no solamente para esta ceremonia sino para el rumbo de la opinión pública en Colombia, tratándose de una persona tan distinguida por la nobleza de sus sentimientos.

Al mismo tiempo, con la concurrencia, celebro el recinto en donde tradicionalmente venimos a oír buenas noticias. No guardo memoria de haber escuchado en este lugar ninguna voz discordante, ninguna palabra ofensiva ningún agravio en las más diversas circunstancias. Es, pues, providencial estar otra vez con José Alejandro en este recinto, con ustedes como audiencia, y poder celebrar que se me otorga uno de los premios más ambicionados en Colombia. Pero no deja de tener un rasgo de humor negro el que se me haya otorgado esta presea, precisamente, cinco días después de que había publicado yo un artículo sobre la decadencia de la prensa, sobre el final del periodismo, que, según he podido verificar recientemente, se calcula que la muerte del periodismo será en el primer trimestre del año 43 de este siglo. Faltan, pues, unos años.

Y, curiosamente, acostumbrado a ser tratado como hijo del Ejecutivo, como protegido de mi padre, como el hijo de papi, me encuentro con la inversa, con que me corresponde llegar a este honor cuando, en 1992, ya lo había ganado el menor de mis hijos, porque fue Felipe López, entonces director de Semana, quien fue consagrado por su vida de periodista, que apenas sobrepasaba los veinte años.

No puedo olvidar, en estas mismas circunstancias, a la que yo calificaría como la cofundadora del Premio, doña Ivonne Nicholls, que ha desplegado un entusiasmo constructivo, y me atrevo a calificarla de cofundadora porque así lo ha sido, no una simple colaboradora, no una organizadora, sino el alma y el espíritu que ha secundado los propósitos de José Alejandro Cortés.

Escogido para esta dignidad, me complace registrar de qué manera Colombia sigue siendo la misma a pesar de tantos avatares como se han abatido sobre nuestro destino. Esta sesión me recuerda la primera, la original, la que se celebró en la Quinta de Bolívar, en la que se escucharon voces de optimismo, voces de confianza en el futuro de nuestro país. Yo diría que, en cierta manera, a pesar de la maldición que ha sido para Colombia el advenimiento del narcotráfico y la guerra civil no declarada, pero tampoco terminada, veo que la Colombia de 2006 responde casi, exactamente, a la Colombia de 1976, en cuanto a la estimación y al afecto de sus hijos por una patria que todos consideramos irremplazable.

El mismo discurso optimista, las mismas cifras sorpresivas, o que creemos sorpresivas, que han rodeado estos días, fueron idénticas a las que rodearon la celebración del primer Premio, con una salvedad:, que en los discursos de aquella época se celebraba con gran satisfacción el autoabastecimiento de alimentos en Colombia y se agregaba un país que alimenta a sus vecinos y que exportaba más allá del mar para países necesitados.

No podemos decir hoy lo mismo, porque nos hemos vuelto importadores por un descuido con la agricultura, que se traduce, por qué no decirlo, en el desempleo que se presenta como una sorpresa, si es que puede haber una sorpresa cuando es menor el número de áreas de cultivos y mayores las cifras de desempleo. Lo curioso sería que a menor número de áreas cultivadas aumentara el empleo. Desgraciadamente no es así.

Con mayor autoridad que la mía, aquí se ha hablado de la situación del periodismo, no sólo a nivel colombiano sino a nivel universal. Es un hecho que al describir la situación de Colombia hace treinta años, con mayor o menor intensidad, los hechos sean los mismos, las palabras sean semejantes, la posición de los gobiernos frente al periodismo no sea diferente de la de aquellas épocas, pero, en cambio, cómo ha evolucionado el periodismo con la aparición de nuevos medios de comunicación, con una competencia insospechada de la cual la televisión era apenas un anuncio. Nos encontramos con que el periodismo está prácticamente acorralado por la competencia, en el campo comercial, de medios nuevos distintos, como es el caso del Internet. Confiemos, para la salud mental de la ciudadanía, que no desaparezca ese periodismo crítico tan característico de nuestro medio, como ha sido aquí descrito por quienes me precedieron en el uso de la palabra.

Es curioso y paradójico que, en el mundo de la globalización, el periódico escrito tiene que orientarse cada día, en mayor grado, a lo local. El ciudadano, no sólo entre nosotros sino en el mundo entero, se interesa por lo que lo rodea, por su entorno, más que por la visión de las cosas universales. Lo que nos sucede aquí, en donde episodios militares en el Líbano no cuentan frente a las crónicas sobre los sexoeclesiásticos que nos rodean, crónicas acerca de sus pecadillos. Más y más, el periódico escrito tiene que ser una crónica de lo local, tiene que estar vinculado a lo que le interesa al cerebro y al bolsillo de la ciudadanía, al punto que algún cronista americano calificó, no ya de local lo que hay que hacer, sino de hiperlocal o superlocal, para seguir cautivando el interés de los lectores.

A mí me sorprende, como lector ansioso de conocer el mundo exterior, de qué manera, más y más, la prensa colombiana se va sumiendo en el mismo orden de ideas a lo estrictamente local. Y no sólo a lo estrictamente local sino, casi, diría yo, a lo estrictamente personal, que afecta a los lectores.

Hace dos o tres semanas se celebró en Cartagena un acontecimiento sin precedentes de carácter universal, como fue el Congreso de Cultivadores de Palma Africana. Acudieron 1.400 personas, de treinta países diferentes. Intervinieron en la discusión, en el debate, en la presentación de los hechos 88 oradores, de los cuales 55 eran extranjeros y 33 colombianos, y se abrió todo el velo del futuro, las posibilidades económicas para Colombia con la palma africana, y, quienes habían asistido a otros congresos, particularmente en Asia, en congresos en(Malasia, o en Singapur, reconocían que era un evento de carácter mundial la reunión de Cartagena, y del hecho, del cual debemos sentirnos orgullosos, de ser Colombia el único país del Continente Suramericano que califica para participar en las directivas y en las grandes cifras de la palma africana, aproximándonos al cuarto lugar en el mundo, al lado del monopolio que ejercen para ciertos efectos los países de otros continentes.

En estas circunstancias, es sorprendente que no ha existido despliegue, publicidad de ninguna clase que estimule a los agricultores y, particularmente, a los exportadores, a prestarle atención a un renglón que está transformando el mundo en momentos en que la bioenergía sustituye los combustibles de carácter fósil y Colombia aparece como un país privilegiado por todos aquellos factores que nos enseñaban desde la escuela: Puertos en el Pacífico, puertos en el Atlántico, todos los climas posibles, abundancia de agua, haber experimentado ya, en pequeña escala, las posibilidades de reforestación, pero tenemos que pensar que, en este siglo, que es el de los descubrimientos, vamos camino de darle una verdadera sorpresa al mundo, al lado de aquellos que comienzan a cultivar la caña para la bioenergía, y para la biotecnología, la soya y la palma africana.

¿Cómo es que sobre estas cosas que nos llegan tan de cerca se ausente la prensa? Es esa orientación hacia lo local, que no puede excederse sin correr el riesgo de que la prensa colombiana corra la suerte de la prensa de otros países, en donde diarios con ciento catorce años de existencia han desaparecido.

Nuestra prensa, como la describía el Presidente Cortés, es una prensa heroica. Reducir el número de muertos para alegar, mediante estadísticas, que ya no hay la necesidad de ese heroísmo para ser periodista, es inexacto. Desgraciadamente, también, siguiendo la orientación del doctor Cortés, fracasó el proyecto de agremiación que estaba pendiente hace treinta años con la tarjeta de periodista, que fue declarada inconstitucional por la Corte Suprema de Justicia en aquellas épocas. Se impone una mejor condición laboral para los periodistas, no para los dueños ni los directores, sino para los periodistas de cada día, los cronistas, los entrevistadores, los fotógrafos, que tengan un mínimo de seguridad social, de atención médica, de salarios, que compensen los esfuerzos y el heroísmo a que he hecho referencia.

Y termino con la misma admonición de 1976, la de la responsabilidad del cuarto poder, que es la prensa escrita. Hay que pedirle a la prensa escrita que contribuya con su discreción, con el respeto a la verdad de los hechos, manteniendo la libertad de opinión, que es sagrada, que contribuya al proceso de paz en que estamos comprometidos. Si, entonces, cuando no vivíamos momentos tan angustiosos como los presentes, pedía yo, en calidad de Presidente de la República, que la prensa asumiera la totalidad de su responsabilidad, algo semejante me atrevo a insinuar en momentos en que parecería que nos estamos aproximando a una nueva etapa en el conflicto que viene de años atrás.

Expresamente, a los periodistas que me han pedido mi opinión para la radio, para la televisión, para la prensa escrita, les he dicho que prefiero guardar silencio y dejar en manos de los protagonistas del proceso de paz esta etapa que, por su propia naturaleza, debe ser reservada, discreta, íntima. Es un contraste monstruoso entre la necesidad de avanzar, apelando a los sentimientos patrióticos y humanitarios de los protagonistas en la intimidad de una relación de dos personas, y el proceso que se está cumpliendo de abrir un plebiscito en que todo el mundo opine, todo el mundo interprete, todo el mundo vaticine el éxito o el fracaso de las conversaciones.

Yo quiero aprovechar este escenario para pedir que se contribuya con una total discreción a permitir que quienes están comprometidos personalmente como protagonistas del proceso de paz, no sufran la presión de la opinión orientada, como si se tratara de una campaña política.

Precisamente el Miami Herald en español, hace unos cinco días, hizo una crítica bastante severa de la prensa colombiana, particularmente la prensa radial, por la forma en que se ve entre los entrevistadores y los entrevistados, entre los dueños de los medios y sus amigos, que hay un proceso en los medios más cercano del amiguismo y del enemiguismo que de la crítica imparcial. Precisamente lo que necesitamos es independencia, porque la opinión es libre, pero la información es sagrada.

Termino, pues, agradeciendo la presencia de todos ustedes, invocando su colaboración en el proceso en que nos estamos comprometiendo todos los colombianos, para que se celebre un Acuerdo Humanitario y, más adelante, pero independientemente, se considere un proceso de paz, que ponga término a esta guerra tan ingrata, tan perseverante”.

PREMIADO EL “POLLO”

2006-10-09T22:47:00.000-03:00

Alfonso López Michelsen ganador del Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar 2006.

Noventa y tres años de edad y casi cincuenta en ejercicio de la profesión, le dieron al “Pollo” López el anhelado Premio. Y era de esperarse, desde sus primeras nominaciones y cuando sonó como fuerte candidato a Vida y Obra de un Periodista en los Premios Simón Bolívar de 1997, hasta José Font Castro, invitado especial para entregar el Premio ese año, tuvo que cambiar el discurso al aterrizar el avión y las esperanzas de todos.

Sus colegas lo respetan e intentan seguirlo, es toda una autoridad hasta para quienes son expertos en la materia, léase política, sociedad, periodismo o cualquier otro que se le ocurra al lector, porque como lo demuestra su prolífica columna semanal en El Tiempo, la pluma de Alfonso López Michelsen escribe sobre lo que le toque, o lo toque porque afecta al pueblo colombiano.

Al publicar el libro que compendia sus escritos, el doctor Fernando Hinestrosa acertó al decir que en momentos de desazón periodística es “una fortuna contar con la presencia de un vigía autónomo, que no se ruboriza ni acobarda, en su tarea de disentir, y por el contrario, se solaza siendo disidente y que opina con conocimiento de causa y responsabilidad”.

Un amigo pronunció esas palabras, pero el pasado 3 de octubre, un jurado con personalidades como Jorge Melo, Cecilia Orozco o Roberto Posada García-Peña, las repitieron en similares términos y las aumentaron: “La capacidad de ver nuevos ángulos de problemas conocidos, de sorprender a los lectores con puntos de vista diferentes, de recoger en una frase atractiva e inesperada las líneas de un argumento…”

Para halagos sobró tiempo, pero más allá de la consagrada carrera en el mundo intelectual, que lo llevó hasta la Presidencia de la República en el último cuarto del siglo pasado, López ha demostrado, con sus escritos y no con sus credenciales, que es uno de los últimos hombres lúcidos en tiempos de crisis.

Su escritura es limpia y ágil, otras de las cualidades premiadas, pero sobre todo, conoce la forma de llegarle a la gente, no se necesita ser politólogo o economista para entender a un versado en esos temas. Tal como lo hizo desde su gobierno, López habla para el común, con el lenguaje del común, aunque aplicándole las correcciones gramaticales y semánticas pertinentes.

Es polémico, mordaz, irreverente y todavía pide independencia y crítica en sus colegas. Recibió el Premio que había esperado gran parte de su vida, justo después de publicar una columna sobre el fin del periodismo; por suerte, todavía queda “Pollo” y prensa que le permita entregar a la opinión pública un punto de vista objetivo pero nunca sumiso, que ve a Colombia como un todo y que aún da batalla por un acuerdo humanitario.

¿CENSURA O CONTROL?

2006-10-09T22:45:00.000-03:00

Radiodifusión bajo la mira de la Comisión Nacional de Televisión

La semana pasada la Ministra de Comunicaciones, María del Rosario Guerra de la Esprilla, hizo pública su intención de radicar ante el Congreso un proyecto de ley que reformaría las funciones de la Comisión Nacional de Televisión, agregándole la vigilancia sobre las emisiones radiofónicas sonoras.

¿Si lo hace con la televisión, por qué podría hacerlo con la radio? Lo ideal sería que así como existe un ente especializado en televisión también existiera uno para la radio, porque ambos medios tienen un nivel de cobertura proporcional, dependiendo de la región y el tipo de población que se estudie.

La idea no es crear un nuevo órgano, sino darle nuevas funciones a uno ya existente, por cuestiones de presupuesto o eficacia administrativa, pero lo que no queda claro es cómo se ejecutaría esa vigilancia, porque no es lo mismo controlar el contenido de programas pregrabados, con libretos definidos y susceptibles de revisión, como los televisivos, que callar a personajes o periodistas que expresan su opinión al aire, argumentando sus puntos de vista o exponiendo a la opinión pública lo que ellos consideran pertinente, como sucede en los programas de radio de mayor éxito.

Si la Comisión llegara a imponer algún tipo de sanción por esas circunstancias, no quedaría duda de que se está ejerciendo la censura disfrazada de regulación, pero a eso la Ministra responde diciendo que "No queremos ir en contra ni de la Constitución ni de los planteamientos ni los fallos de la Corte. (Se aplicará) básicamente en dos aspectos que, insisto, son los tradicionales: que se respete la dignidad y que se respeten los derechos de los niños".

Así las cosas, tendría justificación la intromisión, y hasta apoyamos la idea de que la radio no abuse de sus facultades, y de no tener un ente regulador, para difamar o enjuiciar a las personas basándose en opiniones infundadas que se hagan de ellas; sin embargo, esa propensión del Ministerio por velar por la dignidad y los niños debería igualmente aplicarse a todo tipo de medios, porque actualmente se ve cualquier información publicada en medios sensacionalistas que aplican todo menos el respeto por la dignidad y la infancia.

En cualquier caso, qué le preocupa a la radio, los que lo están haciendo bien no tendrán problema y los que no lo están haciendo de ese modo, pues tendrán que ajustarse y sin duda sus audiencias se lo agradecerán; de todos modos, la Comisión tiene fama de permisiva, y si ha dejado pasar lo que ha pasado, seguramente permitirá muchas más cosas.

MAGDA EGAS: UNA SEÑORA DE RELACIONES

2006-10-09T22:06:00.000-03:00

Carisma y belleza en las relaciones públicas

Magda Egas es una de esas mujeres que las demás pueden envidiar. Ha sido modelo, presentadora de televisión y ahora dueña de una importante compañía de relaciones públicas, eso sin mencionar la belleza que la ha acompañado y el carisma que le permite hacerse querer por quien la conoce.

A los catorce años ya estaba casada con un italiano que vivía en Cali, ciudad donde a los dieciséis, cuando su hija ya había cumplido uno, fue nombrada “Modelo del Año”, de ahí pasó a las pantallas de televisión cuando Caracol la contrató como presentadora. Pero esos pinitos se quedaron sólo en eso, porque luego de su separación decidió irse a España.

Varios años después regresó al país y el mismo canal que la había revelado al mundo, le dio la oportunidad y por dieciocho años la acogió como su presentadora oficial. Pensando en su público y en su deseo de mostrar nuevas facetas, dio el salto hacia las relaciones públicas, aunque ella no lo llamaría así, porque cree que en la vida nada se puede hacer con saltos. En la Compañía Colombiana Automotriz, aprovechando ese nombre que con amor y esfuerzo había construído, lanzó el primer Mazda en el país, y gracias a ese mismo nombre, para Magda se abrieron nuevos caminos que ella supo aprovechar, no dio pasos de gigante en falso, sino que poco a poco recogió los frutos de su trabajo anterior.

Precisamente fue su tiempo en la televisión el que le dio las herramientas para iniciar como relacionista, porque gracias a la presentación se dio a conocer, pero también conoció, aprendió a manejar las relaciones interpersonales y a utilizar su nombre sin abusar de quien la rodeaba. Teniendo esa raíz, como ella la llama, esos cimientos que se adquieren cuando se empieza desde abajo y se aprende con humildad y respeto por los demás, fundó su oficina de relaciones públicas.

Y el árbol Egas ha crecido tanto que hoy se precia de tener dos grandes ramas: Magda y Producciones Egas. Magda es la relacionista personal, la asesora, la amiga del gerente que le susurra al oído cuál es la mejor estrategia para enfrentarse a la prensa o cómo vestirse para un cóctel, mientras que Producciones Egas se encarga del manejo de las comunicaciones de las compañías, organizando el gran evento u orientando la comunicación en tiempo de crisis.

La asesora de imagen luce como tal, hasta para estar en su acogedor apartamento del norte de la ciudad ella está peinada y maquillada como si tuviera que salir para una junta directiva. Sigue siendo rubia, de piel blanca, alta y esbelta, como los colombianos la recuerdan, sencilla pero con ese porte innato que le ha abierto tantas puertas. La belleza de la señora Egas, y digo señora porque ya tiene dos nietos, es innegable y atemporal, todo el que la conoce intenta adivinar esos truquitos de belleza que atesora bajo su almohada, de los que sólo saca algunos para sus clientes.

La respuesta a esas preguntas obligadas que le hacen en los cócteles, ¿qué hace y cómo hace para mantenerse tan bella como a los veinte años?, será entregada dentro de poco y asegura que será un bombazo al estilo Egas, aunque adelanta que lo más importante es ser mujer y sentirse como tal, no perder nunca la feminidad sumada a la paz interior conseguida por el amor hacia lo que se hace y quienes nos rodean, porque ser bella a los dieciocho es una obligación, pero después de tener dos nietos es cuando aparece el reto, frase célebre de la relacionista.

Para Magda la conciencia sobre la importancia de las oficinas de relaciones públicas llegó a Colombia hace poco tiempo, antes, cuando llegaba la crisis, la primera cabeza cortada era la de esa oficina, ahora, siguiendo el ejemplo de las grandes multinacionales, prensa y relaciones es la primera en consolidarse para mantener la imagen corporativa aún en la peor recesión. Y para su fortuna, también los gerentes, políticos y artistas han tomado conciencia de la necesidad de una asesoría de imagen y comunicación para mejorar su carrera.

Recordando el tiempo que pasó en los medios, Magda habla de su relación con ellos y pone de frente la honestidad y el respeto al tratarlos, luego vienen las relaciones, romper el hielo y acercase a las personas detrás de las grandes revistas o periódicos, leyes que aplica del mismo modo en todos los aspectos de su vida.

En la organización de eventos, fuerte en que Producciones Egas tiene bastante experiencia, su directora no puede decirnos qué es lo fundamental para tener en cuenta, porque todo debe considerarse, partiendo desde las necesidades del cliente, el público al que va dirigido, hasta las bebidas y los pasabocas que se servirán, pasando por las invitaciones y el trabajo de publicidad. Magda asimila su trabajo a un parto, en el que se puede tener mellizos, trillizos y hasta quíntuples mientras se espera que los invitados asistan o que reciban la información si es que la lluvia o el estado de ánimo no les permitieron asistir, porque un evento inicia cuando se planifica, pero no termina cuando se va el último invitado sino con el seguimiento que se debe hacer para medir su éxito.

Ese trabajo de planificación no es más que sentarse a pensar qué quiere el invitado durante el evento, qué le gustaría ver, a quién le gustaría escuchar, por cuánto tiempo, qué quisiera de souvenir, las flores, el sonido, toda la suma de detalles que aparece cuando se hace una lista de las cosas que queremos que pasen y las que no queremos que sucedan, así se prevén las dos situaciones.

Una pregunta obligada para una relacionista de su trayectoria es ¿cuál cree que es la cualidad fundamental para tener éxito en esta profesión? y sin titubear habla de la autenticidad, de ser uno mismo, de ser cálido y amable pero sin aparentar ser otro. La misma Magda Egas que salió en televisión, la que presenta eventos o la que los organiza, es la que pasa los fines de semana con su familia y amigos. En contraparte cree que lo que no debe tener un relacionista, o cualquier ser humano, es creerse una superestrella, porque uno se debe sentir bien y seguro consigo mismo pero sin irrespetar los demás.

Ahora la oportunidad que Magda tuvo se la está ofreciendo a jóvenes talentosos y con deseos de aprender, quienes al estar realizando sus prácticas universitarias o recién graduados, llegan con una mente abierta a lo que la experiencia les pueda brindar, conscientes de que la teoría aprendida en la cátedra es importante sólo si se combina con aquello que la vida nos enseña cada día, porque así como a ella y a muchas grandes relacionistas actuales, la vida fue su escuela y la dedicación, la sencillez y el amor por lograr sus sueños fue lo que las llevó al lugar donde están, con el cariño y el respeto de sus colegas y clientes, los mismos que Magda irradia hacia quienes tienen la oportunidad de compartir con ella.

VUELO 93: UNA HISTORIA LAGRIMERA

2006-09-26T17:09:00.000-03:00

El melodrama gringo por excelencia

Debo empezar por decir que la muerte de 44 personas a bordo de un avión secuestrado con el propósito de estrellarlo contra la Casa Blanca, el pasado 11 de septiembre de 2001, merece todo el respeto que como sociedad podamos darle, pero ésto no quiere decir que cuando se nos presenta una película que intenta recrear los acontecimientos que sucedieron en ese vuelo debamos quedarnos callados frente al melodrama barato que el director Peter Markle nos quiera mostrar.

Vamos por partes, como toda película tiene cosas buenas y malas, aunque en ésta brillan más las segundas que las primeras, pero hablemos de lo que se puede rescatar. Como producción podemos reconocerle el atreverse a recrear hechos tan dolorosos como los del 11/9 para los norteamericanos; así mismo, que el casting no incluya a los famosos de siempre, humanizando los personajes, quienes además recibieron una identidad, lo cual quedó claro en el registro de a bordo, donde uno a uno se mostraron sus tiquetes de United Airlines, con salida de San Francisco y destino New Jersey.

Ahora, lo malo de la película es la historia, el desarrollo argumental y narrativo tiene sentido pero no una historia lo suficientemente verosímil que lo soporte. El equipo creativo, encabezado por el guionista, tuvo muy en cuenta los datos reales que aportaron los pasajeros del vuelo 93, a través de las llamadas realizadas, pero esas mismas llamadas, en la película, matan el suspenso, porque los cuarenta pasajeros no parecían secuestrados, incluso tenían más libertad que en un vuelo normal, se ponían de pié, se agrupaban, hablaban por celular, llamaban a sus familias de los teléfonos del avión, pidieron que avisaran a las autoridades, se despidieron de quienes quisieron y dijeron “Te amo” hasta el cansancio, mientras el equipo de secuestradores no hacía nada: no los sometía, no los obligaba a callarse, no los separaba, nada, y ni siquiera refuerzan la idea de que eran inexpertos.

En tierra todo el mundo sabía qué estaba sucediendo con el avión, pero tampoco se hizo nada, esta claro que las familias no podían más que lamentarse mientras veían por televisión la caída de las Torres en el World Trade Center, pero la policía pudo hacer algo, la fuerza aérea pudo hacer algo, pero no, sólo 25 minutos después, tiempo mencionado en el filme, un general no identificado manda un par de aviones caza para que encuentren al 93 y lo sigan, sin orden de forzarlo a aterrizar ni derribarlo, mientras en el avión se reza el Padre Nuestro para recordarnos que Alá vio con beneplácito los atentados contra los judío - cristianos.

Para completar el melodrama, salvo contadas excepciones, todos los pasajeros tenían en sus casas pequeños niños que los esperaban. Los terroristas no sólo mataron a los 44 pasajeros y tripulantes, también acabaron con la vida de sus hijos, parece gritar la película. Y por cierto, 40 pasajeros, en su mayoría hombres, no pudieron controlar a 4 terroristas, más aterrados que ellos, armados con bisturíes y una supuesta bomba, que aunque el suicida accionó por accidente cuando cayó al piso en un giro del avión, nadie notó. Luego de una hora de eternas llamadas y lágrimas incontables los hombres deciden tomarse la cabina, !perdón!, no son ellos quienes lo deciden, son sus mujeres en tierra las que les indican que lo hagan, pero en fin, utilizan agua caliente y un carrito repartidor para acabar con el bombardero y derribar la puerta de la cabina.

Para cerrar la película, cuando pueden tener el control, resulta que el espectador sólo ve una pequeña humareda en medio de un bosque y después cenizas y pequeños fragmentos del fuselaje, pero de los pasajeros, del avión o de sus restos, que seguramente no se consumieron por el fuego en menos de 1 hora que sería el tiempo estimado en la cinta, no se sabe nada. Inclusive los agentes del FBI le preguntan a un bombero en la escena sobre el avión y éste les informa que no lo han encontrado, y con la misma estupefacción del público, el agente le dice “pero es un Boeing 747”.

Otoño, invierno, primavera, el recurso cinematográfico con el que el director nos indica que el avión cayó en un hoyo en la tierra, que ni siquiera es proporcional a su tamaño, pero que con el tiempo ha quedado enterrado y el espíritu norteamericano sigue en pie rindiéndole homenaje a quienes, sacrificando sus vidas, salvaron la Casa de la nación.

INVERSIÓN ASIÁTICA EN COLOMBIA

2006-09-26T16:17:00.001-03:00

El Oriente busca acercarse a la economía latinoamericana

Representantes de las economías más fuertes de Asia hablaron sobre su rápido desarrollo y reafirmaron su interés en ampliar las relaciones comerciales con Colombia, concentrándose en sus recursos naturales y su potencial humano.

En el marco de la Semana Asiática, organizada por la Facultad de Finanzas, Gobierno y Relaciones Internacionales de la Universidad Externado de Colombia, el pasado 14 de septiembre se celebró el Foro “Inversión Asiática en América Latina”.

Los ponentes fueron destacados representantes de las economías orientales. Su excelencia Nilima Mitra, Embajadora de la India en Colombia, el señor Johan J. Mulyadi, segundo secretario de la Embajada de Indonesia, el profesor Kyong-Duk Lee, economista y ex diplomático de Corea del Sur y el profesor Xie Wenze de la Academia China de Ciencias Sociales.

De igual modo, Colombia contó con varios exponentes: el doctor Rodrigo Llorente habló desde su experiencia como ex Ministro de Hacienda y actual miembro de la Junta Directiva de la Cámara Colombo Japonesa de Comercio e Industria; el Ministerio de Relaciones Exteriores estuvo representado por el doctor Yesid Fernando Castro, Director de Asuntos Económicos, Sociales y Ambientales Multilaterales de esa entidad; Manuel Andrés Chacón, asesor de inversión del Ministerio de Comercio, Industria y Turismo y Juan Alfredo Pinto de ACOPI también aportaron desde sus áreas.

La sensación que dejó el Foro entre los asistentes fue alentadora, luego de que todos los participantes hicieron énfasis en su interés por fortalecer los vínculos de cooperación económica ya existentes y de generar unos nuevos que sean igual de benéficos para Colombia y sus respectivos países; sin embargo, también quedó entre el auditorio un llamado de atención, concentrado en optimizar la explotación de recursos naturales y capital humano para posicionar nuestra economía a nivel internacional.

La señora Embajadora de India en Colombia, Nilima Mitra, abrió el panel internacional del Foro refiriéndose a las buenas relaciones bilaterales que se han consolidado con Colombia gracias a las constantes visitas de representantes de los gobiernos, que han dado como resultado acuerdos bilaterales y memorandos de entendimiento que favorecen el desarrollo de ambos países en campos tan diversos como la economía, la cultura y la educación; para mencionar algunos, él último Acuerdo se firmó en 2005, sobre cooperación en ciencia y tecnología y el anterior, en 2002, sobre el Foro Conjunto de Negocios.

En palabras de la misma Embajadora “India tiene más para ofrecer que Nirvana”. Hoy día cuenta con el segundo PIB más grande para un país en desarrollo (8.4%) y ocupa igual posición entre los destinos de inversión más atractivos para las multinacionales, respaldado en sus reservas internacionales, equivalentes a 164 mil millones de dólares, que superan las de los Estados Unidos, Francia, Rusia y Alemania.

Pero ¿cómo India pasó de una economía en crisis a la privilegiada posición que ocupa actualmente? Aparentemente consiguieron lo que Colombia no ha podido, tomar conciencia sobre sus recursos y explotarlos de modo que favorecen la economía nacional a la vez que se diversifican en los mercados mundiales.

India exporta frutas, leche, cereales y suministros de energía, electricidad y gas como primeros productos, alcanzando 140.000 millones de dólares en 2005, pero de igual modo importa madera, hierro, acero, chatarra, cobre y pieles junto a capital humano para que sus compañías se fortalezcan; en ese campo Colombia le aporta, además de los metales, pilotos, ingenieros, técnicos aeronáuticos y personal especializado en exploraciones petroleras, dando como resultado 300 millones de dólares anuales por transacciones en comercio bilateral con nuestro país.

Indonesia: La política no debería influenciar el sector económico

Un país conformado por 17.000 islas, de las cuales 6.500 están habitadas por más de 246 millones de pobladores y un PIB que para 2005 alcanzó el 5.6%, bien podría ser ejemplo de lo que se puede hacer para consolidar una economía nacional. Luego de la crisis económica de 1997, Indonesia comprendió que la única forma de surgir era invirtiendo en nuevos productos para aprovechar sus recursos naturales.

El estado insular ha reanimado sus finanzas exportando desde agua hasta productos electrónicos para aviones, pasando por grasas y cauchos, a los países industrializados de Asia. Indonesia cuenta con los recursos naturales suficientes para proveer a sus vecinos sin descuidar el consumo nacional, y con la capacidad humana para procesar esos recursos hasta convertirlos en productos de primera necesidad en sus mercados.

Aunque no contaba con los niveles de industrialización y tecnificación para competir con las superpotencias, paso a paso consiguió un lugar entre las economías asiáticas y ahora le apunta a Latinoamérica como nuevo centro de mercado. Para ellos Colombia es justamente eso, un mercado en crecimiento, que en los dos últimos años aumentó la balanza comercial de 56.8 a 99.4 millones de dólares, aunque con un 95% a su favor.

Aprendiendo de sus errores, Indonesia sabe que la política debe separarse de la economía, evitando que la influencie, de modo que las decisiones del gobierno no se conviertan en fuente de temor para los inversionistas. Para preservar esa seguridad que ha convertido, el gobierno mantiene transacciones comerciales sin intermediarios, lleva a los industriales indonesios a los mercados extranjeros, crea políticas arancelarias atractivas y aumenta la cooperación económica con países como Colombia.

Para el señor Johan Mulyadi tanto Indonesia como Colombia tienen gran potencial internacional gracias a sus bastos recursos naturales, además de contar con un sector en común para explotar: el mercado turístico mundial, por lo que invita a los dos países a superar problemas idiomáticos y sentarse a negociar acuerdos bilaterales que impulsen sus economías.

Japón: primero recibimos inmigrantes, ahora es el turno de las inversiones

Con la llegada el señor Tanaka a bordo de “La María”, en 1920, Colombia abrió las puertas a los inmigrantes japoneses, ofreciéndoles las facilidades para que desarrollaran sus industrias con la austeridad que los caracteriza. Para 1971, bajo el gobierno de Misael Pastrana, se cerró la primera operación de crédito de Japón hacia Colombia y desde entonces no han parado de realizarse.

Los bancos nipones están en capacidad de prestarle a países en desarrollo grandes sumas de dinero en el largo plazo, léase hasta 15 años, situación que Colombia debería aprovechar, aunque no con absoluta sumisión. Si bien ellos son una gran fuente de recursos que el país no puede desconocer, también se debe buscar un equilibrio en la balanza comercial de las naciones. Que Colombia importe pero que Japón también lo haga en similar proporción.

No es un secreto que Colombia está inundada de productos japoneses, entonces ¿por qué Japón no puede tener al menos una cifra representativa de productos colombianos en sus mercados? La propuesta del ex Ministro de Hacienda Rodrigo Llorente para emparejar la ecuación es aumentar el crédito japonés.

El sistema financiero japonés invierte en manufactura y telecomunicaciones nacionales, presta sin importar el destino de la inversión, ocupa los primeros lugares de financiamiento a gobiernos y empresas del sector privado, la Keidanren, una especie de super ANDI japonesa, recibió al Presidente Uribe en su última visita y le ofreció cooperación. Al parecer todas las facilidades están puestas sobre la mesa, sólo falta que Colombia asuma el reto de aprovecharlas.

La Cámara Colombo Japonesa de Comercio, con más de 150 empresas asociadas, se presta como mediadora internacional, pero lo que se espera es que los productores colombianos se valgan por sí mismos durante las negociaciones, pero para ello se requiere aprender japonés y dominar las estrategias comerciales. Inclusive, ese llamado no es sólo para industriales, también los profesionales independientes pueden aceptarlo, porque Japón está recibiendo consultores, asesores y demás conocedores de las oportunidades financieras, empresariales y jurídicas que ofrece a Latinoamérica.

Corea del Sur: antiguos aliados de guerra

El agradecimiento que el pueblo coreano siente por la sangre colombiana que se derramó en la guerra contra Corea del Norte todavía está presente en sus exposiciones. Además el potencial de recursos naturales del país atrae a sus industriales, quienes están interesados en invertir en Colombia.

Para 1953 Corea ocupaba el penúltimo lugar entre las economías mundiales, hoy se encuentra entre los diez primeros. En un territorio tan grande como el departamento del Amazonas, pero sin su biodiversidad, y con una población que por poco llega a los 50 millones de habitantes, el pequeño gran asiático consiguió el meritorio lugar.

Actualmente Corea es una fábrica de Estados Unidos, ellos aprovechan su gran potencial humano y le sirven de productores, pero a su vez, utilizan a países centroamericanos como centros industriales en los cuales subcontratan o invierten para desarrollar los productos que llegarán a los más importantes mercados.

El interés de los orientales por Colombia es claro: recursos naturales subexplotados. El profesor Kyong-Duk Lee todavía se pregunta por qué Colombia, con todo su potencial, no ha surgido entre las grandes economías; sin embargo Corea no será la que le haga el llamado de atención, porque sus industriales están a la caza de sectores dónde invertir para aplicar sus técnicas en la explotación y desarrollo de recursos.

Corea está perdiendo mercados frente a China y debe buscar un valor agregado para ofrecer a sus clientes, por eso su apertura hacia América Latina, ésto no significa que ellos nos quieran sólo como empleados o importadores; con ese mismo afecto de compañero de barraca, Corea cree que el desarrollo económico de Colombia, tal como sucedió con el suyo, no debe verse limitado por los problemas de capital, sino que por el contrario, debe enfocarse n los recursos disponibles.

China: el gigante que sigue en crecimiento

Al igual que muchos países asiáticos, China atravesó momentos de crisis que llevaron a sus pueblos a vivir la pobreza y desesperanza que muchos de Latinoamérica pueden estar atravesando, pero eso no les impidió reaccionar frente a las economías mundiales y aprovechar sus recursos hasta convertirse en el gigante que es hoy día, con capacidad para invertir en los próximos tres años 60 billones de dólares en nuestras economías.

Su estrategia fue desarrollar sus recursos en tres flancos: los humanos, capacitando a su población para desarrollar desde trabajos mecánicos en la fábricas productoras de juguetes hasta especializados en la industria aeroespacial; los culturales, fortaleciendo sus creencias ancestrales y apoyándose en ellas para sobrellevar la abatida occidental; y los naturales, a través de un desarrollo sostenible que les permite aprovecharlos hoy a la vez que preservan para el mañana.

Para China se están agotando los mercados locales por lo que encuentra un destino atractivo en América Latina, donde podría hallar socios estratégicos, que aporten recursos naturales y capital humano, mientras ella invierte y exporta sus productos. Pero para ello China reconoce que debe superar algunas dificultades: incentivar el crecimiento de sus nacientes empresas de modo que sean competitivas en el mercado mundial y acortar las distancias, tanto físicas, con el mejoramiento de los medios de transporte de productos y la rebaja en los fletes, como culturales, conociendo sobre América Latina y las ventajas que ofrece.

La propuesta desde la Academia de Ciencias Sociales China, representada por el profesor Xie Wenze, es tan simple como la firma de un Tratado de Libre Comercio que favorezca equitativamente a las dos naciones, con el cual se mejoren las relaciones de importación - exportación y se permita el crecimiento económico colombiano, de modo que, al crecer nuestra economía, nos convirtamos en grandes consumidores de los productos chinos, superando los siete millones de dólares que Colombia aportó a su economía en 2005.

La respuesta colombiana

Gracias a la organización de la Línea de Estudios Asiáticos de la Universidad Externado de Colombia, el Foro de Inversión Asiática no sólo contó con representantes internacionales, sino que la cuota nacional estuvo lo suficientemente nutrida como para reflejar nuestro panorama frente a las propuestas orientales.

La Cancillería facilitando los vínculos

En representación del Ministerio de Relaciones Exteriores participó el doctor Yesid Fernando Castro, Director de Asuntos Económicos, quien se mostró optimista por los vínculos que desde el Ministerio y el gobierno actual se han conseguido con el mundo asiático.

El año pasado el Presidente de la República visitó China y Japón, para celebrar reuniones y acuerdos con empresarios y universidades que fortalezcan las relaciones culturales y de cooperación. Ahora el reto se presenta con países como India, Tailandia e Indonesia, para lo cual, según lo expuesto por sus representantes, las condiciones están dadas.

Aunque el Ministerio reconoce la importancia de su participación en foros de impacto regional como APEC, en el cual también participaron, entre otros, Corea, Japón, Rusia y Estados Unidos, de igual modo comprende la necesidad de facilitar y promover la inversión extranjera hacia el país, porque, pese a las buenas intenciones, aún no hemos visto mucho de la moneda oriental.

Ministerio de Comercio, Industria y Turismo por la imagen de Colombia

El caballo de batalla del MinComercio frente al tema asiático es el mejoramiento de la imagen de Colombia frente al mundo, por lo que el país está siendo considerado como destino de inversión y aunque cree que la política de seguridad democrática del actual gobierno ha ayudado significativamente en este proceso, es consciente de que hasta ahora la inversión oriental ha sido modesta, incluso ha decaído al punto de no alcanzar ni los cinco millones de dólares en 2005, después de haber iniciado el siglo con poco menos de los diez millones.

Manuel Andrés Chacón, asesor de inversión del Ministerio, desarrolló su propuesta desde el dilema de la teoría y la práctica para atraer el capital extranjero. Aunque la teoría habla sobre mejorar el clima de inversión, consolidando la sensación de estabilidad, atendiendo a los inversionistas ya instalados y a los potenciales referenciados y promocionando al país como destino de inversión, en la práctica nacional la estrategia debe sufrir algunos ajustes: concentrarse en la estabilidad macroeconómica, la solidez del sistema financiero y la priorización de la estabilidad, la calidad y la competitividad de la industria nacional.

Desde su punto de vista Colombia va bien enfocada en ese rumbo, las políticas de seguridad democrática aportan a la estabilidad y la seguridad física de los inversionistas, el buen manejo de la deuda externa habla de la macroeconomía nacional, también el fortalecimiento institucional a través de nuevas regulaciones aduaneras, de trámites y de estructura estatal con entidades como Proexport, facilitan el intercambio de propuestas, así como la integración dinámica por acuerdos de protección al inversionista y tratados de libre comercio en áreas locales mejoran nuestro panorama internacional.

ACOPI lista para enfrentar las dificultades

Para el señor Juan Alfredo Pinto, representante de la Asociación Colombiana de Pequeños y Medianos Industriales, hablar de mundo asiático es hablar de dificultades culturales, económicas e históricas, pero eso no significa que no se pueda pensar en buenas relaciones comerciales a largo plazo, en la cuales el equilibrio ocupe un lugar preferente.

Aunque ACOPI se interesa por las relaciones con todo el mundo asiático, actualmente está trabajando con el mercado chino, por lo que puede hablar de los objetivos de su gremio frente a esa nación. El primero es que China invierta más en la pequeña y mediana empresa, seguido de una necesidad de cambio en la posición que asumimos frente a su economía, desde el cual debemos pensarnos como posibles iguales y no sentir las importaciones chinas como una amenaza, sino por el contrario, como un puente para futuras exportaciones.

Una de las propuestas más interesantes para Colombia es la explotación de los nuevos mercados que ofrece ese país, porque se estima que en treinta años aparecerán 100 nuevas ciudades chinas con más de cinco millones de habitantes cada una, en las que, si Colombia ha defendido el equilibrio de la balanza comercial y posicionado sus productos, tendrá un infinito de posibilidades para aprovechar.

El Foro Asiático presentó de todo y para todos, pero en el aire no queda más que esa pregunta que los países invitados nos hicieron: ¿qué está esperando Colombia para avanzar?

EN PRODUCCIÓN

2006-09-12T18:03:00.000-03:00

Cine con firma de productor. Con “Soñar no cuesta nada” CMO Producciones rompe la tradición.

A: Incluso desde antes de su lanzamiento “Soñar no cuesta nada” se posicionó como la película colombiana del año. Un reparto estelar, la música a cargo de los ídolos nacionales del momento y la dirección de Rodrigo Triana. La nómina completa para un éxito.

Pero lo poco conocido de ésta cinta es que, aunque Triana aportó todo su talento, la historia no es de su propiedad, la verdadera autoría responde a CMO Producciones.

Liderado por Clara María Ochoa y con el apoyo continuo de su socia y productora ejecutiva de la cinta, Ana Piñeres, demostraron que una película de buena factura puede realizarse en Colombia y en seis meses.

Para respondernos algunas dudas sobre la cinta, Ana Piñeres nos contó sobre su producción:

Jorge: Nos encontramos con Ana Piñeres, productora ejecutiva de la película “Soñar no cuesta nada” a quien le realizaremos algunas preguntas sobre el contexto y el desarrollo de la misma.

¿De dónde viene la idea de hacer la película?
La película es básicamente una idea de mi socia Clara María Ochoa en CMO Producciones que es nuestra casa productora, recuerdo en mayo de 2003, ella abrió el periódico y vio la noticia de la guaca, de cómo había sido el hallazgo de éstos soldados y ella es una mujer que en el medio del cine le decimos “El rey Midas” porque todo lo que Clara María toca es generalmente un muy buen proyecto y al ser una mujer visionaria dijo éste es el tema de la próxima película. Yo en un principio no le creí mucho, porque ella siempre tiene ideas y empieza a desarrollarlas, pero esa misma noche ella ya estaba reunida con nuestro guionista de cabecera, Jorg Hiller, con quien hicimos “Como el gato y el ratón”, la ópera prima de Rodrigo Triana y se empezó a desarrollar el tema.
Fue una idea de Clara María, ella quería contar la historia pero no hacer un documental, quería que fuera una película de ficción y además era muy complicado hacer una película con 147 protagonistas, entonces lo que se hizo fue canalizar todas esas historias en cuatro protagonistas y contar la historia a través de sus sueños y así nació “Soñar no cuesta nada”.

Adriana: CMO Producciones fue quien presentó el proyecto ante el Ministerio de Cultura, ¿cómo fue el proceso para ganar la convocatoria?
Últimamente las convocatorias de la Dirección de Cinematografía del Ministerio son bastante sólidas en la medida en que cada vez tienen mejores jurados y mejores premios, gracias a la Ley de Cine. Nosotros presentamos el proyecto y nos ganamos el dinero, porque buscaban un proyecto con un presupuesto sólido, con viabilidad y con un guión interesante, esto lo encontraron en nuestra propuesta. Además de eso, nosotros ya teníamos inversionistas que querían invertir en la película, entonces su viabilidad era muy alta, porque el dinero se captó y se hizo la película.

A: Ustedes sacaron ésta película en tiempo record, se tardaron seis meses en trabajo de preproducción, producción y postproducción más lanzamiento
El nuevo cine que quiere hacer CMO Producciones, nosotros en nuestra primera etapa hicimos películas de director como “Bolívar soy yo”, “Como el gato y el ratón”, parte de “Rosario Tijeras”, pero la nueva forma de hacer cine para nosotros es hacer cine de productor. Cuando un productor está a la cabeza de un proyecto, te garantiza que están los dineros, que el casting se va a elegir, que van a haber las locaciones, en general, que va a ser viable el proyecto, en cambio cuando se hace cine de director, dónde él hace su guión y él mismo tiene que conseguir el dinero, pero el director no tiene porque ponerse en esas, él es un artista, tiene que crear y no estar buscando plata. Lo bueno con Rodrigo Triana fue que nosotros lo contratamos para que dirigiera la película y él solamente se preocupó por la parte artística y por eso creería yo que lo hizo tan bien.

J: En el diseño de la historia, ¿qué fuentes consultaron ustedes para desarrollarla?
Ésta es una película que se tuvo que hacer con mucha investigación, porque nosotros no queríamos ir a las fuentes que había sobre el tema, la idea no era ir a los libros, porque uno no puede contar una historia a través de alguien que ya la contó. Nosotros fuimos a la matriz, a los expedientes, a los abogados, tuvimos acercamientos con los soldados que estuvieron en el lugar de los hechos, a través de esas historias que se recogieron, junto al guionista empezamos a construir nuestra propia historia. Nosotros no queríamos hacer un documental ni contar la verdadera historia de la guaca de las FARC, porque eso está en los expedientes y en los periódicos todos los días, nosotros queríamos contar algo más humano, lo que vivieron soldados de carne y hueso. Además, parte de la campaña publicitaria consistía en preguntarle a la gente ¿qué haría usted si se encontrara 46 millones de dólares?, porque es muy fácil juzgar pero qué haría alguien en esas circunstancias.

A: ¿Cuál fue la información más difícil de conseguir?
Digamos que los contactos con los soldados, porque en ese momento a ellos ya los estaban buscando, eran prófugos, pero como nosotros no somos la policía, nosotros íbamos a buscar la historia, no a delatarlos, entonces fue difícil llegar a ellos, pero a través de contactos con sus abogados les hicimos saber que lo que nosotros queríamos era conocer su versión de la historia.

J: ¿Qué interés tienen ustedes como productores al llevarle al público una historia como ésta?
Los productores somos hacedores de sueños y los directores son contadores de historias, lo que hicimos fue contar una historia muy colombiana, aunque también pasó en China hace unos años, pero nuestro único interés es seguir haciendo industria en éste país, nos pareció interesante, se nos atravesó la historia en el camino y la idea es seguir contando muchas más historias, por ejemplo, ahora empezamos con “El amor y otros demonios” que es contar una historia de la literatura nacional, de Gabriel García Márquez, también estamos haciendo “Esto huele mal” de Fernando Quiróz que dirigirá Jorge Alí Triana.
Lo que queremos es contar historias, nos estamos apartando de ese cine colombiano, sin ser peyorativos, queremos contar historias que no hablen solamente de narcotráfico o pornomiseria, porque es un tema recurrente, aunque no es ni bueno ni malo, uno habla de lo que sabe, nosotros queremos contar historias diferentes, agradables.

A: Siempre se ha dicho que Colombia es el país de las maravillas y “Soñar no cuesta nada” es una de esas sorpresas, difícil de contar por su sencillez, pero ustedes lo que hicieron fue apartarse de la política, de lo estatal y de lo militar y contaron una historia del pueblo
Indiscutiblemente nosotros no pertenecemos ningún partido político ni nos interesa hacerlo, esa no era nuestra intención, y creo que se capta al ver la película, porque quien va sabe de qué lado estábamos nosotros, del lado de contar la historia. Tal vez para la segunda parte tomemos partido si es que el país lo ha hecho, pero el tono en éste momento era sólo contar una historia. Habrá otras películas basadas en hechos reales, dónde uno se pueda comprometer nada, pero en éste caso bastó para que la gente pensara por sí sola.

J: La historia se cuenta desde la comedia y lo curioso, ¿por qué no la hicieron a modo de documental?
Porque esa es su película, y la de muchos otros colombianos, no la nuestra. Nosotros no somos documentalistas y no queríamos contar, nosotros somos realizadores de ficción.

A: Ya nos adelantaste sobre una segunda parte ¿se va a mantener a los mismos protagonistas, el mismo director y la misma línea temática?
Si ustedes vieron la película se dan cuenta que hay muchas historias que contar, además la historia real, que supera la ficción, sigue adelante. A la gente le encantaría saber qué pasó con esos personajes en el marco del juicio, qué pasó con el dinero que pudieron coger, esas historias hay que contarlas, y contarlas a través de los mismos personajes, se tendrá el mismo equipo creativo. Seguramente no contaremos la historia que se ve día a día, pero hay un escenario maravilloso que está en los expedientes, como lo que está sucediendo ahora con la segunda guaca y el juicio mismo.

A: A propósito del juicio, ustedes no sé si corrieron con mucha suerte o si fue premeditado, pero estrenaron justo para la fecha en que se realizó el juicio ¿la fecha del lanzamiento se escogió pensando en eso?
Yo creo que cuando a uno lo quiere papá Dios las cosas le salen bien. Sin lugar a dudas todo estaba alineado, cuando nosotros iniciamos queríamos ser ejemplo de una producción rápida, demostrar que en Colombia sí se puede hacer una película en tiempo récord, bien hecha. Teníamos nuestro cronograma y cuando empezamos en diciembre a trabajar en el guión técnico, proyectamos estrenar en agosto, y sucedió que paralelamente estaba lo del caso, pero no era que lo hubiésemos premeditado, pero salió y fue maravilloso para el público que estaba ávido de conocer esa historia, porque lo que sabía era lo que salía por televisión o en el periódico, yo creo que parte de la aceptación del público tiene que ver con que es un hecho reciente.

J: ¿Cree que la película ayuda a que el público se forme una opinión frente al proceso judicial?
Ese es un tema en el cual no hemos querido meternos, pero si nos han dicho muchísimas personas, que se han ido a favor de los soldados y que si antes no tenían un juicio, se sumó la película a todas las noticias que hablaban del caso y de la injusticia, por darle un nombre, que sucedió con los soldados, si eso fue así, creería que aportamos algo al país y algo al proceso, porque parte de lo que debemos hacer los realizadores de cine es plantear cosas, generar preguntas y que nuestras historias sirvan para algo, bien sea para divertir o para que el país tome partido.

A: Apartándonos de “Soñar no cuesta nada” y pensando en la cinematografía y en ese cine de productor ¿cuál es la estrategia que van a seguir en sus próximas películas?
Eso es lo que pensamos, igual muchas películas serán de productor y muchas películas serán de autor, lo que queremos mostrar es que somos facilitadotes para el cine, porque en éste caso fue una película que nació desde la casa productora, pero llegará algún director y nosotros seremos realizadores de su sueño. Si pensamos en la agilidad en la realización, esa se la da el profesionalismo de CMO Producciones y la financiación y en ese nos apoyamos en la Ley de Cine, lo que sí tenemos claro es que se debe hacer un cine que no se envejezca, porque muchas veces al ver una película colombiana, se tiene un look que el espectador siente que se hizo hace diez años, en algunos casos es así, porque conseguir el dinero no es fácil, pero gracias a la Ley de Cine no se tiene que ir con el sombrero a buscar un altruista para que crezca el cine nacional.
Nosotros lo que queremos mostrar es que el cine es un negocio, que si se invierte se tiene una exención tributaria, así gana el cine, gana la película y gana la persona que invirtió. El cine es una industria, un generador de ingresos, pero al mismo tiempo se debe usar para contar historias que se tienen que contar, así pasó en México, en Argentina y España y creo que el cine colombiano tiene que llegar a eso.

A: ¿Clara María Ochoa Producciones le está apostando a eso?
Cuando uno hace una película uno no le apuesta a ganar tal festival, no lo hace por los premios ni por el reconocimiento, simplemente lo hace porque hay que hacer algo bien, y estamos enfocados a que haya una eclosión de la industria cinematográfica, para que se consolide, para que la gente que trabaja en el cine viva de eso. Para eso es que se está trabajando, para generar una industria y contar todas esas historias maravillosas que tenemos aquí

J: Para concluir quisiéramos saber ¿qué implicaciones cree que tiene la película en la sociedad, cómo la marca?
Vuelvo a lo que he dicho, nosotros queríamos contar una historia y si eso genera preguntas, hace que la gente piense y se ponga los pantalones en el caso de los soldados y pueda tomar partido, entonces se cumplió. A mi me gustan las películas que me toquen, que me hagan reír mucho o que me hagan llorar, las que me mueven, y si ésta película logró eso dentro de los colombianos, entonces se logró el objetivo.
Algunas personas dicen me encantó la película, pero otras dicen que les pareció un poco light, en éste caso la película no quiere ser un ladrillo, el expediente judicial lo es, pero se encuentran historias maravillosas de las cuales se tiene una memoria selectiva que terminan siendo las que sirven en la vida, entonces, como todo en la vida, habrá películas que te queden de cultura general como habrá otras que te marquen y eso sólo lo sabe el espectador.

CHISME EN SERIO

2006-09-06T14:20:00.000-03:00

¿Quién dijo que contar chismes no era cosa seria?
Olga Sanmartín, la mujer detrás del dulce sabor del chisme.

Sweet lleva diez años en las pantallas de los colombianos, algunos lo odian y otros lo ven como un espacio de diversión, hecho bien conocido por su directora Olga Sanmartín. Conversamos con ella a propósito de su labor como periodista de los mal ponderados chismes.

Todos conocemos Sweet, es un programa con una trayectoria de màs de diez años, pero cuéntanos, ¿cuál es el objetivo de Sweet?
Básicamente el objetivo de Sweet es divertir. Yo pienso que la gente no conoce muy bien el sentido real de Sweet, ya que el chisme le gusta a toda la gente, le gusta a quien hace política, le gusta a los artistas, le gusta a quien hace cultura, le gusta a la gente del común; todo el mundo chismosea en Colombia, sobre todos los temas, pero en Sweet tratamos de hacerlo de una manera divertida, para que el televidente encuentre en el programa un espacio para divertirse un rato, no burlándonos de la gente sino que contamos cosas de los famosos de manera divertida, aunque otras cosas no permiten hacerlo de éste modo, y se tratan con la seriedad del caso, dependiendo del tipo de nota que haya. En general lo que se busca es abrir una ventana para el artista y que el televidente reciba la información sobre sus ídolos.

¿De dónde vienen los chismes, de dónde la información que Sweet presenta cada noche?
Los chismes vienen de la gente, del medio, aquí nos llama permanentemente la gente de los canales, de los teatros, los museos, incluso las personas de la cultura y la política, es la misma gente, los actores, directores de televisión. Yo creo que el mismo medio te da la información, igualmente existe un equipo que busca chismes en diferentes lugares y también la gente del común, de todas formas la información que se publica depende de la confiabilidad de la fuente.

¿Cuál es el criterio del programa para decidir qué chismes publicar?
En los programas de chismes el límite entre lo que se debe contar y lo que no es inmaterial, no está demarcado clara ni concretamente, depende de la ética de cada persona que maneje estos espacios, de su formación periodística y la visión que tenga del periodismo. Desde mi punto de vista, he tenido la fortuna de tener una muy buena formación ya que trabajé en prensa escrita y con medios que manejan una información formal, por llamarla de alguna manera, lo cual da un criterio más selectivo. En Sweet tratamos que todo chisme que haga daño no salga, es decir, los relacionados con la vida personal, porque al contarlo nosotros no ganamos nada y al contrario si podemos dañar al personaje y a quienes lo rodean, igualmente, los chismes que no se relacionan con el interés del público.

Teniendo en cuenta esa experiencia previa que usted tiene, reflejada en su trabajo en medios como la Revista Aló, ¿cuál es la diferencia en el tratamiento de la información?
La diferencia es grande. En una revista se maneja investigación, pero en el programa, por los limites de tiempo en televisión, sólo el domingo tenemos oportunidad de presentar informaciones más profundas en secciones como estrellas en el olvido o el ceniciento, en ese plano lo que puede salir en televisión es muy superficial, en cambio la prensa escrita se pueden hacer entrevistas más profundas, se tiene el tiempo de escribirlas con más cuidado, de conocer al entrevistado o el tema mismo, porque en una nota de televisión de 40 segundos no se puede intentar abordar a profundidad la información.
Entrando en un tema polémico, si hablamos sobre la sentencia contra la “Negra Candela” por presentar un video sin autorización de su protagonista, ¿qué opina usted desde su posición de directora de un programa de chismes frente a la censura a la libertad de expresión y a la libertad de prensa en ese caso?
A mi me queda complicado opinar, porque aunque no tengo amistad con ella, es una colega, pero yo pienso que en ese caso hay parte de razón en un lado y parte en el otro. De hecho la información que se publicó en ese momento correspondía a la vida privada absoluta de una persona, atentaba contra muchísimas cosas, y creo que se cometió un error al publicarla, pero a veces uno con el afán de la chiva y sacar la primicia puede llegar a cometerlos. También creo que es muy grave que la justicia de castigos tan severos como impedirle a una persona ejercer el periodismo durante tanto tiempo, impedirle a una persona salir en medios o imponer multas económicas gigantescas, porque no se atenta contra la libertad de prensa de un programa de chismes, sino que atentan contra la libertad de expresión de cualquier tipo de medio de comunicación, porque si mañana se publica una noticia en confidenciales de la Revista Semana diciendo algo que no corresponde a la realidad, van a prohibirle que ejerza el periodismo, o similares. Esos castigos atentan contra la libertad de prensa, porque son castigos que no compensan el daño y por otro lado viene el criterio del juez que lo va a hacer, entonces ¿qué da al castigo y qué no? Es claro que se debe pronunciar sobre el caso, se debe exigir una rectificación y que el periodista está en la obligación de hacerla, porque si yo, involuntariamente, publico una información que no corresponde a la realidad, tengo la obligación ética y legal de rectificarla.

¿Cuál es el consejo para futuros periodistas que estén interesados en trabajar con informaciones como el chisme, que no son tan comprobables?
El consejo es que se cuente en un tono apropiado. Cuando reviso los chismes que me entregan, me preocupo que no se afirme lo que se dice, que se usen expresiones como nos contaron o se dice para no comprometernos al dar por hecho una información que no podemos comprobar. Además, que se cuente en un tono amable, porque las cosas se pueden decir de muchas maneras, la mala intención se ve en la redacción del chisme y eso puede molestar a las personas, mientras que si se dice en un tono amable y divertido la persona lo va a recibir de mejor manera. La ofensa también está fuera de un programa de chismes, porque aquí no se tiene nada personal contra el artista, sólo se cuenta una información.

UN ESTRATEGA DE LA COMUNICACIÓN

2006-09-04T19:00:00.000-03:00

Edgar Ospina, presidente de Cecorp habla de comunicación estratégica

La comunicación estratégica busca posicionarse y asociaciones como CECORP trabajan diariamente por hacerlo.

Edgar Ospina es comunicador social egresado de la Universidad de La Sabana, con maestrías en comunicación estratégica en la Universidad Católica de Argentina y el Victoria University de Canadá.

Actualmente divide su tiempo entre la vicepresidencia académica del Centro Colombiano de Comunicación Organizacional y Relaciones Públicas -CECORP- y la gerencia de ECO Consultores, firma fundada por él, que se encarga de diseñar e implementar proyectos de comunicación estratégica, imagen y relaciones en diversas compañías nacionales e internacionales.

A propósito de su experiencia en comunicación organizacional, quisimos preguntarle sobre el panorama de éste campo profesional:

Qué es CECORP?
Es quizá el gremio con más trayectoria en la línea de trabajo de relaciones públicas y comunicación corporativa. Nace en Medellín hace más de cuarenta años, inicia con un equipo de profesionales inquieto por ésta disciplina, que ha buscado generar espacios de formación, de intercambio de experiencias, en temas de la comunicación organizacional y las relaciones públicas. En Bogotá está desde el año 2000, actualmente contamos con profesionales adscritos de la empresa privada, de los gremios, del sector público, igualmente instituciones académicas, universidades, trabajando por posicionar ésta disciplina.
A través de los encuentros que hemos realizado hemos notado cómo nuestra área está en deuda con las organizaciones, porque hoy infortunadamente el rol del relacionista y del comunicador corporativo está desdibujado, no tenemos claro quién es y para dónde va.

Ese posicionamiento debe ser uno de los objetivos principales de asociaciones como ustedes y de los relacionistas, porque justamente se ha desdibujado y se confunden las relaciones públicas con el mercadeo y la publicidad, ¿cómo se deben manejar esos límites?, ¿cómo el relacionista debe marcar su territorio y su identidad?
Primero hay que diferenciar que estamos hablando de relaciones públicas, de comunicación corporativa, de comunicación organizacional, porque depende mucho de la escuela de dónde venga el pensamiento y la forma de operar las comunicaciones de la empresa y cómo se visionen.
Empresas con el estilo americano, toda la escuela de Piart de relaciones públicas, que precisamente tuvo un gran desarrollo en el siglo pasado, notamos que tiene un efecto más de acercamiento general, de reconocimiento, esa cara amable de la organización, más corporativa desde lo personal y las relaciones, para que goce de una imagen pública impecable. Las relaciones públicas fueron vistas como una línea de acción que apoyaba los propósitos comerciales, se preocupaba por las relaciones con los medios y la emisión de noticias positivas para la organización.
Si vemos la escuela europea, que es la escuela de comunicación organizacional, notamos un enfoque diferente porque es una comunicación más estratégica, holística, donde hay que brindar apoyo no sólo al área comercial, sino también a la de gestión humana, de comunicación interna, gestión de identidad y cultura, comunicación financiera, directiva en estrategias de negocio. Esta visión más integral es a la que le hemos apostado como consultores, por lo tanto las relaciones públicas son vistas como una línea de acción de la comunicación corporativa y no en sentido contrario.
Infortunadamente, en los países latinoamericanos, cuando se tiene una niña bonita, que cae bien, o un hombre bien puesto que tenga buenas relaciones, entonces se convertía en relacionista público, entonces conocía personas, hacía eventos, pero hoy es un rol mucho más estratégico, más pensante, más ejecutivo y visionario.

Ustedes están apostando por esa comunicación integral, pero ¿en Colombia se ve más esa línea integral o se tiende más a la imagen y al evento ?
El país tiene un desarrollo importante en comunicadores que les gusta hacer medios, que hacen la revista, hacen el proyecto, pero se queda la comunicación como herramienta, pero somos muy pocos los que estamos pensando una comunicación para hacer menos cosas pero con más estrategia, con mayor enfoque, orientados al resultado

Menos visible pero mucho más pensada, por decirlo de alguna manera
Si, con unos resultados medibles, mientras en un evento la forma de medir es cuánta gente llegó pero nosotros vamos a cuánta gente se persuadió con el mensaje y tomó decisiones en pro de lo que nosotros buscábamos, ese es un verdadero indicador de la efectividad de la comunicación; pero el que hace la comunicación más desde el relacionista, se queda en la forma, pero no en cuánto le sirvió para la imagen positiva de la empresa, cuántas fueron las personas que tomaron decisiones frente a la empresa. Hay es donde entra el proceso de comunicación que consiste en investigar el entorno, analizarlo, diseñar una estrategia, monitorearla, evaluarla, volverla a replantear.

Básicamente esa cadena que me acaba de mencionar es el proceso de gestión de la comunicación que se debe hacer en una empresa
En términos generales digamos que sí. Nosotros en ECO Consultores contamos con un modelo propio, que es el modelo DECIR, centrado en qué es lo que debe decir una organización para estar bien conectada y relacionada y qué es lo que nos gustaría que dijeran de la organización, es un modelo donde D significa direccionamiento, la E estratégico, la C comunicación, I imagen y R relaciones, modelo que tenemos implementado en más de cuarenta organizaciones.
En éste modelo, lo primero que se hace es sentar al equipo directivo de la organización a que se capacite en temas de comunicación, porque muchos hablan de relaciones pero no logran entender qué es, para que se atrevan a segmentar sus audiencias, que sepan cuáles son los atributos de imagen claves, que conozcan las prácticas de comunicación que se van a validar y que tengan muy claro cuáles serán los escenarios detrás de los cuales se va a manejar la comunicación y la imagen. Ese primer momento se llama planteamiento.
Luego viene la consulta focalizada, que era lo que antes se llamaba auditoria de comunicación o diagnóstico de comunicación, que consiste en ver cómo esas audiencias califican los atributos, los escenarios, de forma cualitativa y cuantitativa, y con ese resultado la empresa puede entrar a perfilar las audiencias. Entender quién es nuestro interlocutor, qué le gusta, qué le disgusta, qué profesión tiene, para así generar una relación mucho más proactiva y preparada.
Después se entra al trabajo de alinear o montar la plataforma de comunicación operativa, la del día a día, y luego se monta las comunicaciones de dirección que es el plan estratégico, tomando cada objetivo de la organización y plantear las estrategias para llevarlos a cabo.

En ECO Consultores, ¿cómo se conforma el equipo de trabajo, son sólo comunicadores o es un grupo interdisciplinar?
Nosotros somos ante todo unos apasionados del tema de la comunicación, ECO nació como una tesis de grado de la Universidad de La Sabana, que en su momento parecía una locura estudiantil pero que se ha convertido en todo un proyecto de vida y un ejercicio, que la ha abierto las puertas no sólo a comunicadores sino también a otras disciplinas. Tenemos ingenieros industriales, profesionales en finanzas, psicólogos, publicistas, aunque priman los comunicadores ya que ésta es una empresa donde se utiliza la comunicación estratégica para el desarrollo individual, de equipos de trabajo y de las organizaciones. Es un equipo que no trabaja de forma interdisciplinar sino transdisciplinar, dónde se maneja la figura de un presidente que es un consultor estratégico orientador apoyado por co-direcciones: talento humano, administrativa y financiera, innovación y desarrollo, clientes.

¿Qué tan dura es la competencia en relaciones públicas en Colombia?
En relaciones públicas es tremenda, mucho más grande que en comunicación estratégica, porque son muchos los que quisieran hacerla pero pocos los que lo logramos, por lo que hay muchas más opciones para trabajar, pero actualmente en relaciones públicas hay más de 120 agencias registradas en Cámara y Comercio sólo en Bogotá, porque un profesional independiente puede registrarse como relacionista, pasar una cuenta de cobro y montar soluciones desde $500.000 hasta 80 millones mensuales, dependiendo de la empresa para la cual se trabajo, el status y del prestigio del relacionista, pero la competencia es muy dura porque hay trabajos baratos, todos están haciendo lo mismo, hay poco factor diferenciador, además las relaciones se convirtieron en un valor agregado de la agencia de publicidad. Por ésto mi invitación es a que los comunicadores se formen como comunicadores corporativos y estrategas que ha simples relacionistas, porque el relacionista es fácilmente plagiable.

Entonces lo que le hace falta al relacionista es la estrategia y las técnicas del comunicador organizacional
Claro, que el relacionista no se quede como un hacedor de medios, sino como un estratega de relaciones, en comunicaciones de alto alcance, que sepa cómo va la tendencia, que entienda un informe y que no se quede en cuánto espacio le dieron en un periódico, que se convierta en un consejero continuo de la gerencia de la empresa, que participe en las juntas, con criterio y autoridad.

Supongo que en ese desarrollo es que está trabajando CECORP
Esa es nuestra tarea, para eso estamos generando diversos encuentros, tertulias, publicaciones, visitas a empresarios.

Retomando lo mencionado sobre el buen nombre y el prestigio del relacionista, ¿qué tan importante son los contactos, tener una agenda llena de teléfonos y poder llamar en cualquier momento?
Más que los contactos, el éxito está en que ese contacto se vuelva relación y que luego se convierta en un vínculo. Ese es un camino a seguir, el contacto es todo aquel que yo pueda conocer, la relación es cómo logro abonar y conseguir espacios para que se fortalezca esa confianza y nos demos la oportunidad de trabajar juntos y el vínculo es como un matrimonio, es mucho más directo, más profundo.

¿Cómo está el panorama de las comunicaciones estratégicas en Colombia y cuál es el futuro que se espera para los futuros profesionales?
Hay que saber que el país se está transformando, las organizaciones se están transformando, por lo que necesitamos nuevos aires, comunicadores con nuevas capacidades, nuevas habilidades, que inviertan en la calidad humana, que tenga el conocimiento y el dominio de la técnica pero que no se pueden relacionar. Vienen retos importantes porque para el país viene el TLC, con la pequeña y la mediana, va a haber mucho trabajo pero si hay gente buena. El panorama es alentador pero si viene gente buena, preparada y dispuesta a jugársela toda en pro de sus iniciativas.

TRUEQUE EL LIBRO

2006-09-04T18:56:00.000-03:00

El IDCT intercambia la literatura

“Alguien busca el libro que usted tiene, alguien tiene el libro que usted busca”. Ese es el eslogan del intercambio de libros más grande de la ciudad.

Bajo el mismo concepto de trueque que se manejaba en la antigüedad, el domingo 3 de septiembre, en el Parque Nacional, se realizó una maratón de intercambio de libros.

Según Ana Roda, Gerente de Literatura del IDCT, el proyecto Trueque el libro “es un lugar de encuentro para los lectores, un lugar para que cambien sus libros y también una manera para que los libros circulen, que cambien de manos, que no se queden guardados”

Bajo cinco carpas especializadas, los lectores intercambiaron sus libros de literatura infantil y juvenil, novela, cuento, crónica y ensayo, poesía, ciencias sociales y lengua extranjera. Indudablemente el centro de atención fue el puesto de novela y cuento, pero la acogida de los lectores de la ciudad estuvo distribuida a lo largo del trueque.

Una vez finalizado el trueque de libros, a las cinco de la tarde del mismo domingo, aquellos que queden en las mesas de trueque serán clasificados y donados a bibliotecas de escuelas públicas y comedores comunitarios del distrito.

En el marco de la celebración literaria, grandes personalidades de las letras y la farándula nacional hicieron presencia, leyendo apartes de sus libros o de sus favoritos, entrevistamos a varios de ellos, a propósito de la literatura y el papel que cumple en sus profesiones:

Juan Manuel Roca (Literato y periodista).
¿Cómo cree que el proyecto trueque el libro le aporta a la literatura de la ciudad?
Yo creo que es una idea brillante y cálida, porque pone en ejecución, pone en marcha, la idea de que el libro, además de ser un objeto atesorable, es un objeto compartible, es decir, que el conocimiento acumulado debe ser distribuido como deberían ser distribuidas las riquezas. La riqueza del libro es muy buena para propiciar el encuentro de la gente, yo creo que más que un trueque de libros es un tráfico de sueños.
Pensando en su experiencia periodística y que usted fue ganador del Premio Nacional de Periodismo, ¿cuál cree que es el aporte que le da la literatura al periodismo y viceversa?
Yo creo que hay unos lazos comunicantes muy fuertes entre la literatura y el periodismo, si uno se pone a pensar, por ejemplo, en un gran cronista como Luis Tejada, en qué momento es un lenguaje que es derivado de la literatura y en qué momento su literatura deriva del periodismo, cómo no hay unos compartimentos estancos que se puedan dividir de una manera tan tajante.
Los grandes cronistas, los grandes periodistas del país han estado vinculados a la literatura, sobre todo cuando no se trata de periodismo coyuntural, del que esta hablando del hecho cotidiano exclusivamente; Schesterton, el gran escritor inglés, burlescamente decía que el periodismo consiste en decirle a la gente que se murió alguien que no sabía que estaba vivo, ese es el periodismo que se marchita, el del inmediatismo, el de la coyuntura, pero el periodismo ejercicio desde la literatura, como lo hacen los grandes, por ejemplo, Truman Capote, Norman Meyler, es otro tipo de periodismo que no descuida la literatura, por eso es más demandante y exige más. A la gran mayoría de periodistas que ingresan a la prensa, generalmente no les piden formación literatura y yo creo que eso ha hecho que el periodismo colombiano sea tan epidérmico, tan superficial y tan mediocre.

Diana Ángel (Actriz)
¿Por qué decidiste venir a leerle a la gente?
Ésta es la segunda vez que vengo, ya había estado el año pasado, me parece una jornada muy bonita porque es un momento en que la gente está realmente concentrada leyendo, dándole importancia a los libros y es muy chévere porque uno puede traer el libro que quiera y da un poquito de lo que a uno le gusta.
¿Por qué escogiste literatura infantil para leer hoy?
El año pasado estuve como muy seria con un texto de Karl Sagan que era muy divertido, pero hablaba sobre el esclavismo, la libertad del espíritu, pero ahora que tuve a mi hijo me di cuenta que me había alejado un poco de los niños y los poemas de Jairo Aníbal Niño son bellísimos y quise compartir uno de los libros que me ha gustado desde pequeña que es “La alegría de querer”.

Pepe Sánchez (Director de televisión)
¿Cree que a la televisión colombiana le falta o le sobra literatura?
A la televisión colombiana le falta todo y le sobra todo.
¿Cómo hay que mejorarla?
Cambiando el enfoque, cambiando el criterio, la función que debe tener la televisión, es algo que llega a todos, es muy delicado, como la canasta familiar, con eso no se puede jugar y se está jugando peligrosamente con ella.
¿Cuál es la responsabilidad de los medios frente a la divulgación de éste tipo de eventos culturales?
Los medios deberían estar presentes pero como es costumbre no lo están, pero si se quiere combatir la violencia, desarmar los ánimos del país, debe fomentarse éste tipo de eventos.

Jorge Cao (Actor)¿Cuándo se hace teatro la literatura es llevada a escena, el teatro es el que le presta los recursos visuales a la literatura o al contrario?
Existe una literatura dramática, que es la escénica, pero eso no quiere decir que uno no pueda coger cualquier otro texto y ser capaz de darle corporalidad y llevarlo a la escena. Evidentemente uno parte siempre de un guión y ese guión nos proporciona a los artistas una necesidad de expresarnos, a partir de esa primera idea uno hace su interpretación, a partir de su universo, sobre qué va a decir con un texto, luego el actor y el director vuelan con la literatura
¿Cómo nos hace volar el trueque el libro?
Yo pienso que la idea es magnífica, espero que todo este año podamos ayudar de alguna manera a que los bogotanos lean, lean más, y el que no sabe pues que aprenda a leer, que lean de todas maneras.

María Cecilia Sánchez (Bailarina y actriz)
Tu escogiste para leer dos poemas que Enrique Buenaventura te escribió, en la construcción del personaje, tanto para teatro como para danza, ¿cómo ayuda la literatura?
Pues ayuda muchísimo, porque la literatura todo el tiempo te está estimulando la imaginación y básicamente lo que uno hace cuando se enfrenta a un texto es tratar de usarla para empezar a construir a partir de lo que quiere decir el texto, finalmente los personajes que hay escritos y hacen parte de la imaginación de un dramaturgo o un escritor, le dan a uno unas guías y unas características y lo que uno tiene que hacer es hacerlo sin pretender ser la viva imagen de lo que lee. Es como imaginación más una base del texto más lo que tu tienes dentro.

ENTREVISTA A CUATRO METROS DE ALTURA

2006-09-04T18:55:00.000-03:00

La odisea de la Caminata de la Solidaridad por Colombia

Si usted se dispone a gritar desde el pavimento para que de las carrozas alguno de los personajes nacionales le responda, la Caminata de la Solidaridad puede resultarle muy productiva.

A las ocho y treinta de la mañana del domingo 27 de agosto, el equipo estaba preparado para cubrir la Caminata de la Solidaridad por Colombia, el trabajo comenzaba, pero no por el evento, sino porque la cámara que grabaría no aparecía.

Cuarenta minutos después, con espera, pan de bono y bloqueador solar incluido, partimos hacia la entrada de prensa de la Caminata, un momento, nosotros no somos prensa, o por lo menos no estamos acreditados. Si a la reina del bambuco, por haber olvidado su credencial, casi la dejan vestida y alborotada en uno de los cerramientos de las calles vecinas a la Plaza de Bolívar, por qué nosotros habríamos de correr con distinta suerte.

Calle doce con carrera séptima, punto de inicio de la Caminata, aquí era lo más cerca que el público general podía acercarse a la Plaza, ahí nosotros, hablando con el jefe de seguridad de presidencia para ver si con una sonrisa lo convencíamos de dejarnos entrar, nuevamente no.

La Policía Nacional, haciendo gala del propósito de la Caminata, nos permitió quedarnos en medio de la calle, para que al pasar las carrozas pudiéramos grabar.

Prueba de grabación uno: “Hola amigos, estamos desde la Caminata de la Solidaridad...”, corten, no se está escuchando nada, el micrófono no sirve.

Prueba de grabación dos : “Hola, estamos en la Plaza de Bolívar, donde en contados instantes se dará inicio...”, corten, sin micrófono tampoco se oye nada, sólo vamos a tener imagen.

Prueba de grabación tres : “Hola, desde la Caminata ...”, listo, listo, graba audio con el micrófono pero sólo hay que conectarle la puntica.

Audio y vídeo listos, ahora sí a trabajar. Primer entrevistado, el “guachiman” de Sábados Felices, con gosque y saludo para nuestros compañeros incluido. Se abren las vallas, arrancó la Caminata, aunque nadie camina y todos van sobre mulas, excepto la mujer que más nos interesaba entrevistar: Doña Nidia Quintero de Belarcazar, quien viaja en un camión de bomberos.

Los medios oficiales ya habían tenido su festín en la Plaza de Bolívar, ellos no tenían que correr, ni preocuparse por el micrófono, ni mucho menos gritarle a doña Nidia desde el pavimento para que les respondiera, a cuatro metros de altura, ?con qué hay que ser solidarios ésta vez?

Primero una interminable fila de edecanes llevando la Bandera de Colombia, justo en frente del camión, pero nuestra suerte iba a cambiar, y lo haría ante cámaras. En la esquina de la doce el camión se detuvo, pero al costado derecho, donde estabamos nosotros, no viajaba doña Nidia, sino Lucho, el mismo Alcalde de Bogotá Luis Eduardo Garzón, aunque no respondió al título de Alcalde o doctor Garzón, sólo volteó a mirar cuando le gritamos en unísono “Lucho”.

- Lucho, ?con qué hay que ser solidarios este año?
- Este año y todos los días, hay que ser solidario con Bogotá sin hambre, con los niños de escasos recursos, con el espacio público, solidarios con Bogotá.

Listo el Alcalde, pero y doña Nidia qué. El camión parado en frente, pero el Pabellón Nacional nos separada del costado izquierdo, pasarse por debajo de la Bandera hubiese sido una ofensa, por fortuna sólo llegamos a pensarlo, y por providencia divina, los edecanes se apartaron del camión. Un par de metros bastaron para cruzar con micrófono y cámara y comenzar a gritar “doña Nidia, doña Nidia” en plena carrera séptima.

Con la misma gentileza que batía su mano para saludar a la multitud, doña Nidia Quintero se volteó hacia nosotros y en actitud de querer bajar de la canasta de bomberos para respondernos, no pudo más que hacerlo desde sus cuatro metros. Gritando la pregunta, parada en puntas y estirando el brazo al máximo para que el micrófono recogiera algo de su respuesta, escuché la voz de doña Nidia:

“Hay que ser solidarios con los pobres, con la gente que lo necesita, con los niños, con las mujeres, solidarios con todos los colombianos”

Cumplido el objetivo, lo demás era imágenes de apoyo. La reina del Carnaval de Barranquilla, los niños de la Fundación Solidaridad por Colombia, los integrantes de las carrozas de las regiones, todos, gritándonos “Solidarios con Colombia”.

EL MUSEO DETRÁS DEL MUSEO

2006-09-04T18:54:00.000-03:00

Margarita Mora, jefe de prensa del Museo Nacional habla de su trabajo

A propósito de la exposición temporal “Los guerreros de terracota” del Museo Nacional, su jefe de prensa cuenta los pormenores de su trabajo detrás de la exhibición.

Contrario a lo que muchos creerían los museos dejaron de ser lugares alejados del público, inertes y exclusivamente dedicados a la conservación y exhibición de piezas de valor histórico y cultural.

Atendiendo ese nuevo rumbo de los museos, la jefe de la oficina de comunicaciones del Museo Nacional, Margarita Mora, habla sobre el día a día en su trabajo.

En el caso del Museo Nacional, uno de los más antiguos de América, con 183 años y más de 20.000 piezas de patrimonio nacional, la oficina de prensa divide en cuatro partes su trabajo de divulgación:

La primera de ellas se encarga de su historia e información general, en ella, además de recordarle al público la trayectoria del museo, se informa sobre su ubicación, horarios y tarifas. Una segunda se encarga de promover sus exposiciones permanentes, exhibidas en 17 salas.

Luego viene la sección de exposiciones temporales, que actualmente corresponde a “Los guerreros de terracota”, para la cual su oficina tuvo que diseñar todo tipo de publicidad, desde folletos hasta pendones, para llevar el museo hasta el público y los patrocinadores. Además, en su propósito de pluralizar el museo, éste diseña una programación académica con temas de interés general y específico, de los cuales la oficina de comunicaciones se publicitarlos.

El trabajo de contar lo que sucede en el museo está a cargo de un equipo de comunicadores sociales, acompañados por una diseñadora gráfica, haciendo uso de radio, prensa, televisión e internet.

En los sistemas de divulgación, Margarita Mora comentó sobre la carpeta de prensa, que más allá de los boletines y la información publicada en la página web, expone detalladamente los contenidos de las exposiciones temporales, especialmente pensada para el uso en los medios.

Uno de los contenidos recurrentes en las informaciones expedidas por la oficina es el alusivo a los patrocinadores, ya que gracias a la empresa privada han sido posibles muchas de las exposiciones que el museo ha desarrollado.

Pero en el caso del Museo Nacional, el trabajo no es sólo enviar la información a los medios sino hacer el seguimiento de la misma, bien sea asegurando su publicación o ampliando los contenidos, además de coordinar todas las entrevistas relacionadas con personal del museo o sus expositores.

Para los que aún puedan pensar que la oficina de comunicaciones del Museo Nacional no tiene mayor ocupación, su directora les aclararía que además de todo lo mencionado, es ésta la que se encarga de actualizar diariamente la página virtual y de publicar cada semana “Historias de museo”, el boletín de comunicaciones internas del mismo, completando con la elaboración de bases de datos especializadas para la obtención y divulgación de la información manejada.

La sencillez y amabilidad de Margarita Mora no se pueden negar, ni tampoco su conocimiento en el área que dirige, pero como lo demuestra al abrir espacios para que todos conozcan su museo, el amor por el trabajo de periodistas comprometidos es el que ha permitido que la imagen del Museo Nacional se posicione cada vez más.

BOGOTÁ ESCRITA POR SUS HABITANTES

2006-09-04T18:53:00.000-03:00

El Fondo de Promoción de la Cultura convoca escritores

La convocatoria Bogotá por Bogotá busca que los habitantes de la ciudad cuenten sus historias sobre ella. 600 palabras son suficientes para hacerlo.

El pasado 16 de agosto el Fondo de Promoción de la Cultura lanzó su convocatoria permanente Bogotá por Bogotá, un concurso para escritores y no escritores que tengan algo para contar sobre la ciudad.

El proyecto está diseñado como un espacio de libre expresión y comunicación de cada habitante de la ciudad, que refleje, basándose en hechos reales, su experiencia, su historia, su anécdota o cualquier relato que tenga por espacio a Bogotá.

Como diría Alicia Eugenia Silva, directora del Fondo, el proyecto está dirigido a “la gente de Bogotá, los que nacieron aquí, los que han llegado, todos aquellos colombianos que quieran contarnos a los otros colombianos cómo han vivido la ciudad, cómo se han hecho ciudadanos”.

Los requisitos para concursar son tan simples como la idea que los recoge, un texto de máximo 600 palabras, basado en hechos reales, enviado al correo electrónico bogotaporbogota@gmail.com, a la oficina del Fondo o grabado en la cabina instalada con éste propósito.

Los presentadores del evento y gestores del mismo fueron los escritores Manuel Hernández, Ricardo Silva y Andrea Echeverri Jaramillo, quienes en consenso afirmaron que Bogotá por Bogotá “es el espacio que estaba haciendo falta para decirle a todo aquel que escribe, que nadie tiene por qué darle permiso para hacerlo, que todos tienen un talento que pueden trabajar y la ciudad está para ser escrita por ellos”.

Los resultados de la convocatoria podrán ser vistos en un blog creado para éste fin, muchos podrán oírse en emisoras con programación cultural y los cien mejores relatos serán publicados en un libro.

PREMIANDO EL PERIODISMO POR 30 AÑOS

2006-09-04T18:44:00.000-03:00

Yvonne Nicholls, homenajeada en el Premio Nacional de Periodismo

En el marco de la trigésima versión del Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar, la directora del mismo fue homenajeada por su labor como gestora y directora del mismo.

“No existe en el panorama de las relaciones públicas de Colombia, quién, como Yvonne, se encuentre más al corriente de la actividad social, política y periodística del país”. Con estas palabras Mario Galofre, presidente del jurado del Premio exaltó la labor de su directora.

Lo dicho por Galofre no es más que la suma de la destreza social y la experiencia de la relacionista. Yvonne sacó de la nada el Premio hace treinta años, de la mano de un amigo periodista que venía de estudiar el Pulitzer norteamericano. Desde entonces no ha parado de entregar galardones a la prensa nacional y por eso ésta le hace un reconocimiento.

En nombre del jurado y de la Fundación Nacional de Periodismo, Galofre le entregó una bandeja de plata en reconocimiento a su incansable labor durante los treinta años del concurso, tal como reza la misma.

La más destacada relacionista pública del país se vio perpleja al ser homenajeada. Se sorprendió por el cambio en la programación, pero se emocionó por recibir de manos de los periodistas un agradecimiento por el honor que les hace anualmente al conmemorar lo mejor de su profesión.

Entre risas, abrazos, fotos y notas de prensa, Yvonne fue la estrella de la noche. Pero no todo terminó en el Auditorio de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, Yvonne confesó que siempre había querido hacer un libro y qué mejor motivo para ello que el trigésimo aniversario de los galardones; junto a la periodista Elvira Mendoza, su gran amiga, se dieron a la tarea de recopilar lo mejor del Premio, y por ende del periodismo nacional, en un libro titulado “30 años: Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar”.

La relacionista continúa con su labor, la versión 31 del Premio ya se está preparando y otros proyectos le acaparan el tiempo, Yvonne recorre las oficinas de Seguros Bolívar y tras ella, la prensa nacional espera el veredicto.

PRACTICANDO EN LAS GRANDES LIGAS

2006-08-26T21:08:00.000-03:00

La estudiante que llegó primero a CNN que a su graduación.

Para Maritza no hizo falta tener título para conseguir un sueño. El optimismo, más que su tema para un informe especial fue lo que la llevó a realizar prácticas de periodismo en CNN.

Maritza Aristizabal regresó al país, venida desde Atlanta, luego de estar cuatro meses como practicante en la cadena noticiosa CNN en Español. Una estudiante de periodismo cumplió el sueño de muchos que hace años recibieron el título.

Proveniente de Medellín, Maritza se inscribió a la Facultad de Comunicación de la Universidad Externado de Colombia en 2002 y cuatro años después consiguió, sin más ayuda que la de sus ganas, realizar su práctica profesional en la cadena de noticias de habla hispana más reconocida a nivel internacional.

De la mano de su colega y compatriota Luis Carlos Vélez, recordado por su trabajo en Citynoticias, ahora director de la división económica de la cadena, Maritza inició como “buscadora de información” para el programa En Efectivo, presentado y coproducido por Gabriela Frías.

Gracias a sus habilidades consiguió abrirse camino y escaló hasta llegar a ser asistente de producción de los dos programas de la franja económica. En sus épocas de estudiante ella siempre dijo : “nunca cubriría ni económicas, ni farándula, ni deportes”, no se imaginaba que los movimientos de la bolsa de valores y los indicadores económicos significarían su lanzamiento internacional.

Pero llegar a CNN no fue sólo resultado de las constantes llamadas a la coordinadora de prácticas en Atlanta, Maritza inició su carrera profesional cuando estaba en tercer semestre, consiguiendo algo que para el momento y sus conocidos parecía imposible, entrevistar a Andrés Pastrana Arango, Presidente de la época.

El amor que había despertado por el periodismo se acrecentó al trabajar voluntariamente por un año en Noticias Uno. Pasó entonces a Telepaís, motivada por firmar su primer contrato laboral, aguantó seis meses, porque producir ocho notas televisivas diariamente, con temas tan intensos como la Presidencia y el proceso de paz la estaban sobrecargando de trabajo.

Expresar su opinión es fundamental para esta comunicadora, desde sus inicios buscó conseguir la credibilidad y el respaldo que le permitieran alzar su voz sobre las demás, lo consiguió en los noticieros nacionales y en los internacionales obtuvo tal confianza que su nombre figuraba más en los créditos que el de sus jefes.

Maritza no puede quedarse quieta, mientras continuaba su formación profesional volvió a contactarse con un ex-compañero de Noticias Uno, quien la llevó a trabajar al Partido Liberal. Aquí se alejó de la reportería y se dedicó a lo corporativo. Manejó la imagen y la prensa del directorio liberal, cuando todavía estaba formado por diez miembros, luego, con la presidencia única, César Gaviria fue su prioridad.

Entonces llegaría uno de sus trabajos más satisfactorios, ser editora general de “La Calle Joven”, periódico financiado por el partido pero desligado de los campos políticos. Allí tenía el poder para decidir qué publicar y qué no, para construir lo que ella llama “su propio periódico”.

El optimismo ha acompañado a esta periodista toda la vida. En su momento fue tema para que realizara un informe especial, pero en el día a día, es lo que la ha llevado a conseguir todas sus metas, porque no ha abandonado ninguna por el camino. Pese a las dificultades siempre ha visto el lado bueno de su profesión.

Ha decidido tomarse un mes sabático, si es que las propuestas que empezó a recibir tan pronto regresó al país no se concretan antes, porque si toca trabajar desde ya no hay nada que pensar.

Actualmente Maritza ejerce sin un título, porque apenas está terminando su tesis de grado que propone a la información como un arma de guerra al ser manipulada por los grupos armados, llámense ejército, guerrilla o paramilitares. Cree que terminará en 20 días, sólo espera que el trabajo le dé tiempo, porque graduarse es lo único que le falta por conseguir.

Ella está acostumbrada al trajín de las noticias. En CNN tenía un horario oficial de ocho horas, pero llegaba una hora antes y salía hasta que terminara con las notas sobre su escritorio. Probablemente eso fue lo que hizo que su trabajo sobresaliera, porque, si bien reconoce que todos sus compañeros de práctica eran tan buenos como ella, cree que no basta con ser bueno sino con dejar marca, y la despedida y la oferta de quedarse que le hicieron es prueba de que lo consiguió.

Como buena reportera ha pasado por todos los medios, la televisión le ha dado mayor reconocimiento, la prensa la ha obligado a ser certera en sus apariciones, pero la radio fue la que la obligó a agudizar sus sentidos y estar atenta en todo momento, por la agilidad que ésta implica, lección que aprendió de su profesor Jorge Consuegra mientras trabajaba en la Radiodifusora Nacional.
Volvió para quedarse, obtener el acta de grado es su prioridad, pero dentro de su maleta hay mucho más que la tesis esperando por ella. Como estudiante ya realizó prácticas en las grandes ligas y anotó más de un punto, no falta mucho para que veamos hasta dónde llega como profesional.

LA MARATÓN - Encontrar un famoso entre 41.000 personas

2006-08-26T21:07:00.000-03:00

La Media Maratón de Bogotá no sólo fue un evento deportivo, en ella la farándula tuvo su propia carrera.

Es sólo una maratón, muchos atletas estarán presentes, muchos más que no son atletas también asistirán, y en medio de 41.000 corredores estarán aquellos a quienes siguen las cámaras.

En la Plaza de Bolívar, punto de partida de la carrera, no se veía ni sombra ni destello de ellos. Algunos decían que llevaban camiseta azul, otros naranja, pero no había equipos azules ni naranja, excepto los de la revista Plan B, aunque ninguno tenía pinta de estar faranduleando.

Partió la carrera de los 21 kilómetros, ojalá no se hayan ido, ojalá y no tengan tan buen estado físico para poder alcanzarlos mientras corren. Seguimos al pelotón que no pararía hasta el Parque Simón Bolívar. Nada, no quieren figurar.

El tapete que marcaba la salida estaba a quince metros de la esquina de la Carrera Séptima con Avenida Jiménez, pasaba un mar de gente pero ninguna sirena televisiva entre ellos. Y entonces, de la nada, como si nos hubiera estado siguiendo, el primero de los atletas de la pantalla nacional.

Pirry, ¿cómo te preparaste para la carrera? Me fui de fiesta anoche. Trasnochado y enguayabado Pirry salió corriendo con gafas de sol y botella de agua en mano.

Va uno, al menos uno de los tantos que se suponía correrían. Estar parado en medio de la pista no es buena idea, sobre todo cuando se alista el segundo pelotón. El coordinador de logística de la competencia creía estar sacándonos de la carrera, pero no, todo lo contrario, nos hizo el favor de dejarnos entrar a la zona VIP (de personas muy importantes).

Ante mis ojos, y los de cuatro o cinco periodistas más, algunos de los personajes nacionales aparecían con sudadera y tenis, estirando los músculos para correr diez kilómetros.

Doctora, para el registro, nombre completo: María Consuelo Araújo Castro. ¿Cómo ve la carrera? Emocionante, como una oportunidad para integrar a Bogotá, como una celebración a la vida. ¿Cómo se preparó para la Maratón? Corriendo. ¿Desde cuándo? Yo corrí el año pasado la Maratón y todo el año he corrido periódicamente. ¿Va por la carrera de los diez kilómetros? Voy por los diez y espero terminar y mejorar el tiempo del año pasado. ¿Cuál fue? Una hora diez minutos. ¿Y éste año espera? Espero menos.

“Vengan, por qué no entrevistan a Ronald McDonall, va a correr”, vestido de payaso, con peluca roja para que no se confunda entre la multitud. ¿Por qué va a correr? Lo importante para nosotros está en participar en una competencia tan importante a nivel Colombia y a nivel mundial, pero para nosotros lo significativo es participar activamente por el proyecto “Go Active” internacional. ¿Cómo se preparó? El año pasado me empecé a preparar corriendo los diez kilómetros, éste año vamos a ver hasta dónde llego, me he preparado mucho. ¿En qué puesto quedó la vez pasada? Como de veinte mil en la general, pero fui primero en mi categoría (léase payasos corredores con zapatos talla 63).

“Ahí está Vladimir Flórez, él también es famoso”, Vladdo ¿por qué va a participar? Por culipronto. Hace dos semanas me llamaron y me preguntaron si quería correr y yo irresponsablemente dije que sí. ¿Se alcanzó a preparar en dos semanas? No, no mucho, la verdad estoy acá por algo recreativo y vamos a ver qué puedo hacer, pero no prometo mucho. ¿Espera terminar la carrera? Me gustaría llegar, así sea caminando, porque el ejercicio del dibujo si es muy distinto a esto, se ejercita más la cabeza y la mano que las piernas. ¿La competencia podría darle ideas para sus próximas caricaturas? Espero poder inspirarme mientras corro.

Lo próximo que vimos de ellos y el resto de famosos que no alcanzamos fue su alineación en el tapete de salida, allí, con sus sonrisas alegraron a los espectadores, no importa si llegaron, al menos sabemos que corrieron.

LA MEDIA QUE SE CONVIRTIÓ EN UNA
41.000 en busca del podio

El pasado domingo se celebró la séptima versión de la Media Maratón de Bogotá. Más de 44.000 atletas recorrieron la ciudad. Tanzania se llevó el título pero Colombia ganó en participación.

Organizada por la Federación Colombiana de Atletismo, el domingo 30 de julio se llevó a cabo la séptima entrega de la Media Maratón de Bogotá, competencia atlética que cada año toma más fuerza a nivel internacional. En ésta oportunidad, el tanzanio Fabiano Joseph, se colgó la banda del primer lugar al recorrer en poco más de una hora los 21 kilómetros a través de la ciudad.

Según el reporte oficial de la Federación, 41.000 corredores participaron en el evento. La cuota extranjera fue superó la de años anteriores, con atletas de nivel profesional venidos de lugares tan disímiles como Argentina, Jamaica, la tradicional Kenia o la misma Tanzania. Para algunos ésta era su primera competencia en nuestra ciudad, para otros, como el ganador del año anterior, James Kwambai, quien ocupó el segundo lugar, era recoger lo que habían sembrado el año anterior.

Pero entre los miles de competidores, el alto nivel y la preparación profesional en el campo era la excepción. La gran masa que se desplazó desde la Avenida Jiménez hasta el Parque Simón Bolívar estaba conformada por hombres y mujeres del común: ingenieros, abogados, secretarias y hasta payasos. El entusiasmo fue lo que los llevó a terminar la competencia.

Todos podemos llegar

Don Rodrigo es un hombre de cincuenta y cinco años, pero va por su quinta medalla. Así como él, muchos otros han participado en las últimas maratones y llevan en sus cuellos las condecoraciones que lo confirman. Los que no las tienen, intentan conseguir la primera para colgarla junto a los diplomas de universidad.

Todo tipo de persona fue recibida en la competencia. Se diseñaron categorías que abarcaron desde abierta, entre 19 y 39 años, hasta la plus para mayores de 50, incluso los minusválidos tuvieron su propia carrera. Gordos y flacos, altos y bajos, todos tuvieron un número en sus camisetas que aseguraban su participación.

¿Por qué correr?

Las razones para inscribirse en la carrera fueron tan diversas como los mismos participantes. Encabezan quienes se preocupaban por el título y tenían opción para conseguirlo, seguidos de todos los que preferían hacer deporte sólo hasta dónde su capacidad física les permitiera. La canciller Ma. Consuelo Araujo corría por salud y para romper su propia marca de una hora diez minutos el año anterior.

Sin embargo, algunos corrían por quienes no pueden hacerlo, ejemplo de ello es el equipo organizado por la revista Plan B, que entre su nómina incluía a personalidades nacionales como Vladdo, Lucas Jaramillo y Ana Katalina Torres. Un caricaturista, un futbolista y una presentadora de farándula, junto a otros como ellos, alcanzarían la meta para recaudar fondos destinados a la construcción de casas para los beneficiarios de la fundación “Un techo para mi país”.

Similar propósito tenía el grupo de Go Active liderado por Ronald McDonall, quien con su colorido traje amarillo, cabello rojo y zapatos número sesenta y tres estaba dispuesto a atravesar la ciudad para incentivar la actividad física y una dieta balanceada manteniendo el equilibrio entre salud y estado físico.

En sus marcas, listos, fuera.

Con las campanas de la Catedral Primada partiría a las diez de la mañana el grupo de maratonistas que se enfrentaban a los veintiún kilómetros. La avalancha de gente parecía no tener fin. Pero una hora después, una nueva oleada sedienta de pavimento desfiló por la carrera séptima, aclamada por el público que gritaba desde las barreras, diez kilómetros serían su objetivo.

Desde el primero hasta el último de los maratonistas el ánimo era el mismo al atravesar el tapete que marcaba la salida, la adrenalina los invadía y los hacía correr: tanto entrenamiento, dieta balanceada y apoyo tecnológico debían verse reflejados. Por fin se dio la largada, el ganador estaba casi que cantado pero todos corrían por el mérito de llegar.

LO QUE NO DIJO URIBE

2006-08-26T21:05:00.000-03:00

Lo que se esperaba que dijera pero que prefirió callar

El discurso de posesión del mandatario abarcó grandes temas de la actualidad nacional; sin embargo, algunos asuntos, como el TLC o los paramilitares quedaron en el tintero, bien por estrategia o bien por evitar revuelo.

El pasado siete de agosto juró como primer Presidente reelecto por voto popular en Colombia, el Dr. Álvaro Uribe Vélez. El acto tuvo lugar en el Salón Elíptico del Congreso de la República, pasadas las tres de la tarde, dónde la presidenta de éste organismo, Dilian Francisca Toro, impuso la banda y dio pié a la alocución presidencial.

Un discurso que le tomaría 56 minutos en leer es hoy motivo de aclamaciones y críticas por parte de los bandos políticos nacionales. Unos lo felicitan por haber guardado silencio sobre ciertos temas mientras otros le reclaman claridad sobre el destino nacional.

Para un primer reelegido, una primera presidenta. Una mujer tomó juramento a un Presidente, rompiendo con la racha histórica, y por ende, ella fue la primera homenajeada : “El juramento que acabo de prestar, que por primera vez en la historia de esta Nación lo recibe una distinguida mujer, digna representante de su tierra vallecaucana...”

El derrotero de la tarde fue la seguridad democrática, porque, como lo diría Uribe, “la seguridad nos ha permitido ganar confianza en la democracia y perder temor a la violencia”, pero algunos párrafos más tarde también hablaría del miedo.

Habló de paz y del temor que le produce no conseguirla, aún cuando se sacrifique la seguridad. Fue tajante sobre su negociación sólo en el marco de un cese de hostilidades o “hasta tanto haya un cambio radical en el comportamiento de esta guerrilla”.

Pasó por la libertad de prensa, el referendo del 2003 y la inversión como base del crecimiento, luego frenó en seco en su idealista Estado comunitario, para el cual necesita el apoyo y comprensión de todos los colombianos.

Planteó la superación de la pobreza y la mejor distribución de los recursos como fines de su gobierno, además de mencionar algunos de los programas que puso en marcha durante su primer periodo.

Sus detractores tomaron atenta nota cuando dijo: “nuestra agenda de reformas económicas es consistente con la confianza inversionista, el crecimiento de la economía y la financiación de metas sociales”, pero se quedaron con el título en las agendas, porque el señor Presidente prefirió ser austero en palabras y no referirse a la reforma tributaria por venir.

Se pronunció sobre el Estado comunitario idealizado por él desde el 2002. Hizo un llamado a los industriales y les aclaró que el Estado es promotor del empresario pero no empresario, aunque no dijo más. Dejó a la fábrica esperando por engranajes.

Dentro de lo poco que sí dejó claro es que impulsará los impuestos para fortalecer económicamente el país y también que encabezará reformas sociales y económicas pensando en la participación del pueblo.

“Vamos a construir una Nación en armonía, con rectitud, próspera y justa. Lo haremos apasionadamente, con vigor, para que las nuevas generaciones vivan felices en este noble suelo”. Cerró el discurso, los aplausos resonaron en la cúpula del salón pero aún así algunos se preguntaron ?dónde quedó el TLC?

El discurso de posesión, escrito personalmente por el mandatario, fue un vistazo global a la situación del país, sin embargo, obvió temas de alto interés para la nación, como los tratados comerciales internacionales, la reforma tributaria o el paramilitarismo en Colombia.

Es comprensible que el gobernante prefiera actuar que contar, sin embargo, es tradición que quien se posesiona habla sobre aquello que pueda ser más neurálgico durante su gestión venidera.

Uribe se posesionó, dijo lo que debía decir y se calló lo que no quería tratar, bien haya sido por estrategia o por evitar revuelo, los colombianos tendremos que esperar a ver cómo nuestro Presidente mueve las fichas de la nación y confiar en que en cuatro años, con el discurso de despedida, se hable de lo divino y lo humano.

LA DICHA DEL SOLDADO VALE U$46

2006-08-26T21:00:00.000-03:00

En un tiempo récord de seis meses, el equipo de trabajo de la película Soñar no cuesta nada dejó claro que en Colombia se puede hacer buen cine.

La historia, basada en hechos reales, es bien conocida: el grupo contraguerrilla Destroyer, en una misión en el Coreguaje colombiano, sucedida en 2003, encuentra una caleta con 46 millones de dólares en un campamento guerrillero. Abandonados en la selva por los altos mandos militares, mientras las provisiones escasean ellos prefieren cargar dólares que agua en sus cantimploras.

Los medios ya han hecho suficiente publicidad, no sólo porque RCN fue uno de los patrocinadores, sino porque la última semana se dictó sentencia contra los soldados implicados.

Pero el mérito del largometraje no radica en documentar paso a paso los hechos sucedidos, si bien da una mirada muy general sobre lo que en muchos casos fue verdad, en otros, prima el interés del director Rodrigo Triana, por contar buena historia aprovechando la variedad de recursos fílmicos.

Una mujer viaja con su hija en chiva hasta un pueblo del Caquetá, desde allí inician un recorrido tan arriesgado como inexplicable. Ese es el hilo conductor que utiliza Triana para contarnos la historia.

Aunque en principio la película se aleja de la viajera y se concentra en la persecución guerrillera y el descubrimiento de las canecas millonarias, es ella la que nos cuenta la historia a partir de una carta que su esposo, el soldado Porras, le ha enviado.

La emotiva presentación de la caída de un puente sobre el río Caquetá marca el inicio de la desesperanza de la tropa; sufriendo de paludismo y diarrea nunca se imaginaron que la enfermedad los haría millonarios.

Luego de encontrar el dinero y ser evacuados de la selva el cambio es la constante. De soldados asustados por una requisa a dandys vestidos por uno de los más reconocidos diseñadores masculinos del país, para terminar como prisioneros de la Policía Militar.

Esas transformaciones que sufren los personajes se ven igualmente reflejadas en la fotografía que los enmarca. El verde camuflado queda atrás, junto a la recurrente imagen de la serpiente al acecho, para darle paso a una taberna en la cual Dayana aparece cada noche para ser el sueño y convertirse en la pesadilla del pelotón.

Así mismo, la música marca los puntos neurálgicos de la trama. Aparece Dayana cantando y bailando, en la jungla es más importante el radio que la plata, luego, al dejar la selva, una voz nos recuerda que “la guerra ha terminado”, sin dejar de lado el vallenato y la fusión que se escuchan mientras los hombres se transforman.

La suma que Triana hizo de los recursos fue certera, no se pasó, no quiso dinamitar más de lo que hacía falta, no hubo sangre. Los personajes le permitieron desarrollar su idea, aunque todos muy similares, Porras no era un ladrón y su honestidad fue reiterativa, él, como yo, disfrutamos sólo con ver la sonrisa de los soldados en cumplimiento de una misión.